中国钢琴发展的势头非常强，将钢琴音乐作品所承载和体现的中国文化传承与变迁揭示出来，在民族化进程中研究中国钢琴音乐，分析中国钢琴音乐民族化创作，具有重要的现实意义，也是撰写本书的初衷。本书主要内容包括绪论、西方钢琴的传入及在中国的本土化、中国钢琴音乐民族化的逐步探索、改革开放以来中国琴音乐民族化的多元探索、中国钢琴音乐的

中国流行音乐经过近百年的演变，逐步形成自己的风格特征，其以大众娱乐文化的姿态颠覆影响着时代的流行文化，改变着人们的音乐审美理念。本书对流行音乐的多元风格与演唱技法进行了深入研究，内容涉及流行音乐的理论述说、西方流行音乐的多元风格、中国内地流行音乐风格、中国港台流行音乐风格、流行音乐风格补述、流行音乐演唱技法的训练、流行

《高校音乐教育专业钢琴教学法系统研究》包括绪论和六个章内容。绪论阐述高校音乐教育专业钢琴课程开设意义，以及当前疫情背景下的钢琴教学的基础。第一章对钢琴艺术的发展教学进行分析，还从历史沿革的角度对钢琴乐器以及中西方钢琴音乐进行了分析。第二章主要讨论钢琴教学的理论与方法，分别从钢琴教学计划、内容安排、原则方法以及方式过程等

《中国音乐风格的流变与呈现》以中国音乐的历史发展脉络为线索展开。绪论部分对中国音乐的文化特征进行了分析，有助于我们更加深入地理解中国音乐的内涵。第二章至第六章分别对远古时期、汉唐时期、宋元时期、明清时期、近现代时期的中国音乐进行了详细的论述，对不同时期的音乐形式和作品进行论述。第七章对中国音乐发展的现状进行了分析，同时

声乐，作为人类共有的一种文化现象具有十分久远的历史，并已经走过了漫长的历程。本书以音乐本体发展为主线，按照音乐规律的发展脉络将中国音乐史划分为不同的阶段对中国古代声乐艺术理论展开叙述。具体包括先秦时期的声乐艺术、汉至魏晋南北朝时期的声乐艺术、隋唐五代时期的声乐艺术、宋元时期的声乐艺术、明清时期的声乐艺术等内容。依据该规

所谓声乐教学有效性，主要指在声乐教学的具体实践中，通过教师和学生之间的密切配合，有计划、有步骤地进行声乐训练学习，最大限度挖掘学生的音乐潜能，从而在规定的时间内达到预定的良好的教学效果的程度。因而提高声乐教学的有效性，有着重要的意义。本书对声乐教学的基础理论、声乐艺术的发展、声乐演唱重要器官的教学、声乐演唱的基本技能教

本书乐谱来源于浙江音乐学院排演的反映校园生活、学习“Rap”风格的原创音乐剧曲谱，共17首（已完成13首）。曲谱特点以当今流行的“RAP”风格写成，歌曲内容以曲谱音像的方式出版发行，本书主要结构分为：聚会篇、报到篇、生活篇、学习篇和尾声五部分。每一部分都包含四五首曲谱。反映校园生活、学习，充满了正能量。为音乐剧教学提供

该书通过杨宝智教授的经历讲述中国小提琴民族化创作的历程，杨宝智教授是集创作、演奏、教学一体的大师。他的创作全部取材于中国民歌、中国古诗词、中国的大山大河、中国民族歌剧等，创作出大量曲调优美、审美思想深刻、感人肺腑的小提琴民族化创作乐曲，进行了很多海内外的演奏、传播。在弘扬中华美育时代精神的今天，中国小提琴民族化创作的研

本文研究对象为阿尔班?贝尔格（Albanberg,1885～1935）的歌剧《沃采克》，研究范围是该作品的材料、程序、结构形态及其戏剧性关联。本文以《沃采克》的音乐文本为研究对象，结合歌剧的戏剧内容，按照音乐创作的正序展开研究：从微观的材料，到材料的组合程序，再到宏观的结构形态，最终联系其曲体风格，形成从局部到整体兼顾

本书是有十余年中老年二胡演奏教学经历的岳峰教授全新升级版的二胡演奏教程，全套三册，针对中老年朋友和零基础二胡爱好者，是老年大学的实用艺术教程。上册包含二胡概述、二胡演奏法概述、二胡DGF调练习、二胡基础练习曲、二胡乐曲精选五个部分，以及常用音乐知识图文精解、二胡演奏符号一览等六个附录。配有音视频教学讲解和示范演奏。