本书在开篇首先从理论上分析了音乐各要素的表现功能和作曲技术及其教学等，然后不但分析了传统作曲技法，如音乐结构画面观、音乐形态的表现及构思、音乐主题的创作、陈述乐思的各种曲式结构形式、音乐创作中各种技术的综合运用等，还对20世纪作曲技法进行了分析，最后则围绕不同类型音乐作品的创作实践等内容展开分析。

本书共分8章，内容包括：中西音乐艺术分类及发展、高校声乐教学的发展现状、高校声乐教学的对策研究、音乐教学原则、声乐教学方法、歌唱发声的生理基础和声学原理等。

本书共9章，内容包括：高校音乐表演专业课程体系构建，高校音乐表演专业教育实践生成，高校音乐表演人才的舞台表演训练等。

本书共分7章，内容包括：高校声乐教学理论概述、高校声乐教学的实践、高校声乐教学的组织形式、高校声乐教学中的心里特征、高校声乐教学中歌唱的语言等。

本书共九章，内容包括：中国钢琴作品创作技法概述、中国钢琴作品作曲技法、钢琴演奏的主客体、钢琴演奏技术与技巧、钢琴演奏基本技术训练的研究、钢琴演奏技巧表现等。

本书共四章，内容包括：中国钢琴音乐的发展历程、中国钢琴音乐作品创作、中国钢琴音乐文化研究、中国钢琴音乐文化的发展研究。

本书共七章，内容包括：声乐艺术的基本理论、声乐演唱的理论研究、中国声乐演唱艺术存在的几种唱法、多元文化背景下声乐艺术发展、声乐教学基本理论、声乐教学的过程、声乐演唱教学研究。

本书共8章，阐述了钢琴作品演奏的基本理论，钢琴作品演奏的方法和技巧，钢琴演奏的基本能力培养，钢琴演奏教学的创新研究等。

本书共六章，内容包括：钢琴艺术与即兴伴奏、钢琴即兴伴奏能力培养的途径、钢琴即兴伴奏的技术、钢琴即兴伴奏的和声运用、钢琴即兴伴奏不同部分的设计、不同歌曲风格的钢琴即兴伴奏艺术。

本书结合当前全国各省联考、校考的各类题型,采用选择题的形式进行编写。适用于作曲、指挥、音乐学等理论方向,以及所有表演类专业的考生。本系列模拟试题采用专题练习与模拟试题类型,以选择题方式呈现,符合目前绝大多数乐理艺考的真题模式,具有较强的实用性。