《中央音乐学院校外音乐水平考级曲目古典吉他(第1-10级)》由中央音乐学院考级委员会编、郦嘉炯主编的西洋乐系列考级教材之一;是为了配合古典吉他的学习和演奏者日益增多而编写的一部考级用书。教材包含从第1级到演奏级的不同水平的曲目,曲目由易到难、进阶式排列。每一级别分A,B,C三组,分别精选了较为典型的3首曲目,涵盖了练习

是一部现代胡琴艺术教学与实践研究专著。作者赵夺良教授采用以“定量分析为主、定性分析为辅”的音乐艺术科学研究方法,开展了独创性的“胡琴微观结构理论研究”、音乐语言“文字”研究,以及对胡琴“声腔化”的思考;从形态学层面提升现代胡琴教学理论,同时结合作者近四十年的课题教学与舞台实践经验汇集成教程。

本书是作者倾尽毕生所学编写的昆曲音乐教材。分上下篇,上篇介绍了昆曲乐律宫调,并对《词源解笺》中乐律学的几个论点予以辩正,总结了昆曲传统谱曲法。下篇收入作者不同时间写的文章,内容有以字生腔等昆曲谱曲基本法则、违规的错讹举隅、曲牌的特点、昆曲的各种作曲手法以及昆曲谱曲如何表达感情等。全书从昆曲传统音乐和作者自身从事昆曲演出

《青春的旅行王军音乐作品创作与分析》包括王军12首钢琴创作作品集：《雷雨》《夜》《青春的旅行》《迷失》《冬韵》《你的名字二十七画》《庇护所》《痛》《舞》《在林中》《流动》《思》。这本作品集以现代音乐风格为主，多采用无调性、多调性作曲技术创作，在和声上的设计多使用色彩性质的和弦，尽量把握主题，把主题中深层次的音乐内涵表现

本书稿为乐团、剧院管理文集,作者钱世锦为原国家大剧院特邀顾问、中国上海国际艺术节顾问,现任中国音乐剧协会顾问、苏州文化艺术中心顾问、上海戏剧学院客座教授,已出版多部著作。本书稿总结了作者在乐团、剧院管理方面的实践经验。全书分为三个篇章。第一篇章”乐团篇”共7节,回顾了上海交响乐团的管理案例;第二篇章”剧院篇”共8节,从

本书在我国高校音乐教育与人才培养模式现状的基础上,深入、系统地分析了高校音乐人才培养模式的建构、高校音乐人才培养模式的创新以及高校音乐人才的能力培养探究和面向21世纪的音乐教育人才培养等内容。

本书为孩子们提供了35个生动有趣的音乐实验,适合所有人,无需任何经验!孩子可以和家人通过各种创造性的活动来发现声音、音乐带来的乐趣,包括自制乐器、进行打击乐互动、用拍手,身体击鼓和语调来探索节奏以及创作自己的音乐作品等,他们会学会用厨房的锅碗瓢盆、纸甚至运动鞋上的魔术贴来创造和发现声音。本书由三位音乐家和教育家合作,适

本书主要对斯克里亚宾的前奏曲、练习曲、奏鸣曲,以及交响曲和其他小曲,有所选择地进行分析与研究,研究要素包括旋律线、节奏节拍、调性、和声、织体、曲式结构、主题材料发展手法、音乐发展的高低潮布局等方面,以曲式结构分析为基础,着重分析作曲家的独特和声语言特点,对其他技法特点也作以提示和说明,并对斯克里亚宾的创作技法进行概括和

本书从钢琴演奏基础理论说起,对钢琴演奏中的触键、手指、踏板、多声部演奏等技技术进行了研究,旨在帮助广大钢琴爱好者提高钢琴理论知识和钢琴演奏水平。本书适合从事钢琴教育的老师使用,也适合正在学习钢琴的钢琴爱好者使用。

本书以西方音乐的发展顺序为背景,依次对巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪的西方小提琴音乐史进行介绍,并对不同时期的小提琴音乐作品风格进行总结;此外,本书还对巴赫、亨德尔、维瓦尔第、莫扎特、贝多芬、圣-桑、门德尔松、勃拉姆斯、柴可夫斯基、萨拉萨蒂、肖斯塔科维奇、克莱斯勒等人的小提琴音乐创作展开介绍,并对如帕