本书深入探讨了俄国浪漫主义音乐巨匠谢尔盖·拉赫玛尼诺夫的两部钢琴奏鸣曲，揭示了其在音乐史上的重要地位和艺术成就。作者从个人对拉赫玛尼诺夫作品的热爱出发，通过对比分析不同演奏家的演绎，细致解读了奏鸣曲在结构、和声、旋律和节奏上的独特之处。书中不仅记录了作者在圣彼得堡马林斯基音乐厅的聆听体验，还涵盖了与俄罗斯音乐专家的深入

本《天闻阁琴谱》是清代咸丰年间，由蜀派古琴大师、青城山道士张孔山在成都与唐彝铭共同搜集古琴秘谱合编，于清光绪二年(1876)完成，由叶介福校对。《天闻阁琴谱》共16册，是迄今为止收录琴曲最完整的琴谱。法国汉学家库朗将《天闻阁琴谱》部分琴曲的片段译成五线谱，使《天闻阁琴谱》成为第一部被西方人译介入西方的中国古琴谱，其深厚

《钢琴进阶实用教程(上)》共包括二十五个模块，每个模块包含相应的任务点，每个任务点由任务描述、任务要点、任务清单、任务拓展、任务收获、任务评价六个部分组成，其中任务清单中又包含基本练习、中国作品与外国作品三个部分。内容的编配以高职高专五个学期为分界线，内容程度根据学期数的不同具有循序渐进的特征；每个模块与每个曲目配有相

本专著首先介绍了钢琴伴奏的概念与作用、中西方演奏艺术的发展；其次论述了钢琴演奏的触键与奏法技巧、钢琴演奏中音色的调控技巧及钢琴演奏的自然表现形式——放松演奏，并阐述了钢琴即兴伴奏的相关技巧，包括歌曲体裁与即兴伴奏、为歌曲配弹伴奏的步骤及合唱歌曲的伴奏方法，另外进一步分析了伴奏织体与伴奏音型的选择技巧及“形神兼备”的钢琴

本书首先介绍了声乐舞台表演的基本概念、发展历程以及与其他艺术形式的关联，讲解了声乐发声的基本原理、呼吸控制、共鸣技巧等基础知识，阐述了舞台表演的基本要素，然后结合实际案例，讨论了如何对声乐作品进行深入的分析与解读，讲述了声乐舞台表演的特点与技巧，探讨了如何在声乐舞台表演中塑造角色、表达情感，研究了如何在声乐舞台表演中与

《奇妙的色彩钢琴原创钢琴四手联弹》委约了数位青年作曲家进行创作。全套作品紧扣色彩的立意，以颜色为主线、以中国元素为素材，融合中西方作曲技法，以钢琴四手联弹的形式进行创作。（多数作曲家曾参与《奇妙的调性1》《奇妙的调性2》《趣味钢琴四手联弹30首》等曲集的创作改编，具有丰富的钢琴四手联弹写作经验）。作曲家根据主编的委约要

民歌的研究有很多种研究方式，有从文学角度的歌词研究，有从音乐角度的曲调研究，有从演唱方面的声乐研究，等等。与普通常见的民歌研究不同，本书聚焦于中国民歌的意义内涵，透过音乐形态的表象，探寻其蕴含的历史信息、象征意义、隐喻内涵、文化功能等深层的文化问题。本书共分五章，以《黄河船夫曲》《孟姜女》《月子弯弯照九州》《蜥蜴求雨歌

作为记录、承载、传播中国传统音乐的重要媒介，工尺谱在传统音乐的发展过程中起着积极的推动作用，在中国古谱史上占有举足轻重的地位，它是中国传统乐律学、乐学以及众多的音乐体裁形式赖以生存的重要依托。 本书以现存的、使用工尺谱或俗字谱的乐种为研究对象，采用实地考察为基础结合文献考据的研究方法，探讨工尺谱和俗字谱的谱式特征，以及

明清俗曲是我国明清时代流传的小曲、小唱、时调、俚曲等的统称，它继承了宋元词曲的传统，汲取了民间山歌、谣曲的艺术材料，广泛借鉴了其他艺术形式，融汇了民间艺人和仕大夫文人们的创作精华，形成了具有独特艺术魅力和品格的、雅俗兼属的艺术品种。该项目在已有资料的基础上，对异常珍贵的明清古谱进行搜集，经过鉴别、筛选、辑要，将其译为现

本书是作者自1986年参与黄梅戏《无事生非》以来，三十多年创作了《李清照》《墨痕》等五部大戏，编配杨俊《中国黄梅经典》唱片，总监并编配吴琼2008新年演唱会，为马兰准备96年中央电视台春晚的《遥寄》等百余首黄梅戏唱腔编配的自选集。作者主要探索是让大型西方管弦乐队与黄梅戏结合。实践证明戏曲＋管弦乐队的平台，至今仍具有强大