古人四技“琴棋书画”，以琴为首。本书依传统二十四节气，每节气赏析两首古琴曲，从文学、美学的视角，以古琴为径，还原中国古代文人风雅生活的方式，感悟“琴道”背后的诗意。除此之外，还有窦唯的古琴老师、古琴艺术家巫娜专门为此书创作的古琴曲，供读者欣赏。附赠节气雅集手册，提供中式聚会策划实施方案。

本书是以吉他与乐理知识零基础的吉他爱好者为读者对象，结合作者二十多年的吉他弹唱经验与体会，将吉他所有常用技巧分为15课，同时，为了避免乐理知识的枯燥与难懂，独具匠心地将乐理知识与吉他的弹唱分离开来，让学者第一天就可以兴致勃勃地拿起吉他练习了。每一天的课程安排既简单又易学，每一天都会有新的进步，在短时间内帮你就轻松掌握吉

全球化与信息化日益发展的今天，多元化成为社会发展的必然趋势。为了适应这种趋势，培养新世纪需要的新型人才，教育领域进行了相应的改革。《多元文化视野下的音乐教育改革及人才培养研究》在多元化的视野下，对多元化视野下音乐教育改革及人才培养研究的源起与意义，音乐教育的理念改革、内容体系改革、方式改革等进行了分析。《多元文化视野下

《中国钢琴艺术文化与教学研究》基于“文化”“人”“教育”三者间相互影响的密切关系，试图基于钢琴艺术文化的视角对当代中国钢琴教育进行思考。全书由七章构成，首先论述了钢琴艺术文化的流派与观点、分析了中国钢琴音乐文化的引入与萌芽及形成与发展壮大的过程；其次探讨了中国钢琴音乐的文化积淀与价值取向及创作风格与结构；最后对中国高校

《溪山琴况》：琴况，即琴音、琴乐的状况，以及意态与情趣。徐上瀛把音乐的主要特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，系统地阐述弹琴要点和琴学的美学原则。另外本书收录明代冷谦所著的《琴声十六法》，以供读者品鉴

本书作者以其对中国器乐和古今中西文化的熟稔，巧妙地将中国传统的五种重要乐器与特殊生命情性关联起来，从琴与高士、琵琶与侠客、笛与书生、筝与儿女、胡琴与常民生命性的相形相契入手，深入浅出、形象生动地概述了中国乐器最关键最性情的特质。乐器与生命属性的此种连接，因此也就不只反映了中国器乐独特的历史发展，更根柢地映照了中国

任何事物的学习都离不开长期坚持与循序渐进的方法。魔菇音乐教育系列教程由魔菇音乐教育联盟及国内外一流专业乐手共同打造，系统化帮助各类乐器爱好者及乐队成员打牢基础、提升技巧，教程内还提供大量二维码，部分曲谱还配有原音和伴奏，能有效降低你的学习难度。本书是民谣吉他系统教程，如果你没有吉他基本功或者基本功一般，相信本书就是你的

《尤克里里完整大教本——从入门到精通》定位为一部系统完整学习弹奏尤克里里的教程。不仅有初学者最需要的基础入门课程，还提供了中高级的课程。既有基础入门与弹唱课程，更有指弹独奏课程，全面讲解尤克里里的各种指法与技巧。课程讲解部分针对不同学习阶段配备不同程度的练习曲目，由浅入深、循序渐进。书中还配有丰富的指弹独奏曲集和歌曲弹

抱着一把木吉他，随意弹唱喜欢的歌曲，这是多么炫酷的一件事！本书为零基础小白贴身打造，教会你从“DoReMi”开始，到《月亮代表我的心》、《童年》等简单歌曲，直到《十年》《她来听我的演唱会》，最后到创作属于自己的音乐，不知不觉中达到随心所欲的地步！为了弹唱学到的知识，才是真正有用的知识！全书分为8堂课，每堂课，只讲学会本

即兴伴奏课与声乐课对接，在声乐课中融入即兴伴奏的实践，让学生学习一首声乐作品的同时尝试为这首作品即兴伴奏，将大大增强即兴伴奏的实用性和灵活性。《钢琴即兴伴奏与自弹自唱课程对接策略研究》既论述高师钢琴即兴伴奏与自弹自唱课程对接的可行性、意义，又探讨他们实践活动开展的维度与内容。全书层次清晰、概念准确、内容新颖，注重理论与

西方钢琴音乐在发展的过程中形成了众多的乐派，而古典乐派无疑在其中占有较大的分量。基于古典钢琴乐派在钢琴发展中的积极意义，特撰写《西方古典钢琴乐派及其经典作品诠释》一书，《西方古典钢琴乐派及其经典作品诠释》首先介绍了西方钢琴的演变、古典钢琴乐派的形成、古典钢琴乐派的触键，随后对前古典时期不同国家的钢琴代表人物进行了介绍，

《高校钢琴教学改革与实践路径研究》是对钢琴的教学教学改革与实践路径进行的研究。由钢琴教学中产生的实践问题人手，以现代基础教育的先进理念为指导，遵循开放性思路，寻求更科学的路线、方法拓展新的路径，在科学思维视域下、集体课视域下，对钢琴教学的内容改革、开展实践，引发钢琴教学的更多思考，并对钢琴即兴伴奏与自弹自唱课程对接实践

《超易上手——钢琴即兴弹奏流行歌曲100首（简谱版）》根据成人学习钢琴的特点，抛弃了让人不易辨识的五线谱，用辨识度高的简谱进行编写，使得钢琴弹奏变得更加容易，更加直观具体。让成年人在有限的时间内能够自学钢琴，并得到有效的提高。本书以循序渐进、由浅入深的原则，在编写过程中力求通俗易懂。曲目的选择也尽量多使用了较为熟悉的旋

本书精选了新中国成立60年来广为传唱、脍炙人口的200首经典爱国歌曲。这些歌曲题材广泛，风格多样，包括了新中国成立前后历次革命斗争时期的优秀红色歌曲、革命历史民歌，还收入了一些主题积极，健康向上的抒情歌曲、流行歌曲等。本书的编排构思力争做到选曲精华荟萃，独具特色。所入编的200首经典红歌，突出了“传承和弘扬红色精神”的

《当代高校民族民间音乐教学与改革研究》围绕当代高校民族民间音乐教学与改革问题进行了专门分析，内容包括当代民族民间音乐教学的目标、原则与方法，民族民间音乐的基本理论，民间歌曲、民间舞蹈音乐、民间器乐、民间曲艺、戏曲音乐的教学，当代高校民族民间音乐教学的现状及改革措施等。《当代高校民族民间音乐教学与改革研究》对当代高校民族

企业文化是企业在自身发展过程中形成的以价值观为核心的独特的文化，是企业的灵魂，引导着企业的发展。企业要想持续创造高绩效并打造优选竞争力，必须要重视企业文化建设。本书对新时期企业文化建设与发展进行研究，在对新时期文化与企业文化的基础理论、新时期企业文化建设理论与经验借鉴以及路径分析的基础上，对新时期不同性质、阶段和行业的

指挥要有一双能表达丰富语言的手，因为手是在排练或演出时与乐队演奏员交流的工具。《指挥法的探究与实践》重点探讨指挥手势的基本原则，指挥的基本语汇以及动作设计，使指挥者掌握指挥艺术的基本理论与基本技巧。全书的指挥法论述不仅要兼顾技术性也要涵盖艺术性，更要为乐队与合唱两个领域的指挥应用展开分析。《指挥法的探究与实践》内容丰富

本书以中国民族声乐艺术为研究对象，针对中国民族声乐艺术的演唱与传承进行研究与分析，主要包括中国民族声乐发展的历史进程、文化内涵以及对传统文化的传承。在演唱技法方面，针对发声原理、演唱技巧与语言技巧三部分进行了详细的论述。本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实例，是一本较为全面，有条理、有重点的理论著作

在全球化的背景下，不同国家、不同民族的文化都在相互融合中共同发展，中国民族声乐艺术作为中国文化的重要组成部分也必将顺应世界文化潮流的发展趋势，在经济全球化、文化多元化的背景下获得自身的传承与发展。《中国民族声乐的演唱技法与舞台魅力研究》在分析民族声乐历史发展、艺术特征、唱法、舞台表演艺术等的基础上，结合具有代表性意义的

音乐是贯通古今、遍及全球的人类行为。音乐改变社会的方式，不同于技术的发展和政治组织的变化对社会的影响。《音乐鉴赏能力的结构分析与培养策略研究》从音乐艺术素养培育出发，全面探讨“音乐性即人性”这一论断，同时针对音乐鉴赏的本质、特征，以及音乐鉴赏能力的提升及评价策略展开分析。做到不脱离音乐艺术本身的特殊规律以及大众音乐心理