“风格”是艺术史学科的核心概念,也是中国绘画研究的重要进路。中国绘画美学虽然没有系统的“风格学”,但有着关于绘画风格的丰富思考,构成了中国绘画美学中的风格观。本书从问题入手,选取最为重要的、中国绘画美学讨论最为集中的五个风格问题,即风格的概念、风格的渊源、风格的形态与构成、风格的嬗变、风格的评价,合而论之、立其大者,回
本书用最受欢迎的复杂案例进行本书包装和压轴教学。本书则包括了上述三类人群所需的二次元人体结构、造型、动态参考内容,并在最后有实例详解。内容主要以二次元日系画风、Q版画风为主,基础部分讲解时可能会涉及到人体解剖、结构的相关知识;实例和动态部分用到进阶的游戏动漫画风。本书则包括了上述三类人群所需的二次元人体结构、造型、动态
本书共有36幅插画,使用了当下流行的古风漫画风格,以十二钗为主线,结合原著中那些让人难忘的情节,辅以精致的服饰、场景,意图让这些婀娜多姿的角色鲜活起来。
本书共8章,从萌少女造型基础,萌少女的姿势,不同角度的透视表现,服装褶皱、元素及面料的表现,各式服装的画法,个性服饰的表现,萌少女的风格表现和各种身份的表现等方面,详细讲解了萌少女绘画的技法、造型设定的技巧。本书通过100个精致而生动的实例和简明扼要的图注,将萌少女造型的实用技巧直观地展现出来。
全书共分为7章。序章为角色设定开始前的基础知识讲解,介绍了幻想大陆的基础构建方法。第一章为幻想大陆风物图鉴,简要概述了幻想大陆生态分布和幻想大陆风物插图。第二章为幻想大陆角色体态研究,介绍了幻想大陆中人族、精灵、兽人族、鸟族、海洋生物及其他幻想种族人形的生物比例结构与体态。第三章为梦之平原,介绍了幻想大陆中生活在梦之平
本书是基于Procreate工具,讲解如何绘画Q版漫画的教程。全书共11章。第1章带领读者认识Procreate绘画软件;第2章讲解了Q版人物的人体结构;第3章至第6章,分别讲解了如何绘制Q版人物的头像、上半身、全身和配饰;第7章讲解了如何绘制Q版的动物;第8章讲解了如何绘制主题小物;第9章讲解了如何使用Procrea
全书共分为8章,1章须要掌握的素描知识,介绍了学习素描须掌握的9方面知识。2章单体石膏和3章组合石膏几何体,分别介绍了11种单体石膏的绘制方法和4种组合石膏几何体的绘制方法。4章静物和5章组合静物,分别介绍了9种静物的绘制方法和2种组合静物的绘制方法。6章石膏五官和7章石膏人像,分别介绍了4种石膏五官的绘制方法和2个石
本书共分为六章。第一章介绍了各种花卉的绘制方法;第二章主要介绍了各种禽鸟的各个部分的绘制技法;第三章介绍了水族类的绘制方法;第四章主要介绍了草虫类的绘制方法;第五章主要介绍了各种类型人物的绘制方法;最后一章则主要介绍了各种走兽的绘制方法,帮助读者拓宽思路,提升技法。本书的案例多种多样,配图精美,讲解到位。
本书选用的主要工具为钢笔,教授自然生态风景速写的方法。本书1章基础知识部分,从工具入手,让读者了解钢笔速写线条的用法。2章到11章,分别从三江源国家公园、大熊猫国家公园、东北虎豹国家公园、神农架国家公园、钱江源国家公园、南山国家公园、武夷山国家公园、海南热带雨林国家公园、普达措国家公园、祁连山国家公园等10个国家公园中
全书共分为6章:1至5章以“基本画法+创作”的体例分别讲解了5种花卉、5种禽鸟、4种草虫、4种水族和4种果蔬的绘制,每个案例都有多幅样图供临摹学习,有些案例还有多种技法的创作讲解;6章讲解了山、水、云、树的常规绘制技法,并将技法应用到后一节的创作案例中。
本书共9章。第1章介绍绘画工具的使用方法,点和线绘制要点;第2章介绍哈宝风头像的绘制技法,涵盖人物五官比例、发型、表情的绘制技巧;第3章介绍几款常见发型的绘制方法,第4章带领读者上手绘制简单的“十二星座少女”系列Q版头像;第5章以真人照片为基础,带领读者学习如何将照片转变为Q版头像;第6章至第8章,分别以“花与少女”“
本书是一本工笔画绘制基础教程,从工笔画工具的选用讲起,介绍了工笔画的基础知识和基础技法。本书采用案例教程,摒弃了枯燥乏味的概念讲解,注重对绘制对象的观察及细节的刻画。本书共分为四章,第一章介绍各种工笔花卉的绘制方法;第二章介绍了各种工笔禽鸟的各个部分的绘制技法;第三章介绍了工笔水族类的绘制方法;最后一章则介绍了工笔草虫
本书的内容细致而全面,介绍了最基础的漫画人物绘制知识,运用丰富的图例结合方式,汇成了适合萌新阅读的“漫画入门的必修课”。书中选取头部、手部、创作思路等重点进行切入,带你不走弯路,轻松掌握漫画人物的绘制技巧。第1章教你拿起笔,从画线开始,学习线条的应用和最基础画面效果的营造。第2章介绍了人物漫画中最引人注目也是最表现个性
本书是一本介绍素描基础中绘制组合静物的教程。书中通过大量的作品,系统地介绍了素描的入门知识、基本技法和绘画步骤。书中案例丰富,内容由浅入深,讲解细致,步骤规范。通过对本书的学习,读者可以了解画面空间关系、组合静物的结构与质感表现等素描基础知识,并掌握组合静物结构素描和光影素描的方法。
本书是一本有关素描基础中的单体静物的绘制教程。书中通过大量的作品案例,系统介绍了素描的入门知识、基本技法和绘画步骤。通过单体静物的创作范例,完整地叙述了单体静物的画法和要点。书中案例丰富,由浅入深,讲解细致,步骤规范。通过对本书的学习,读者可以了解单体静物透视、光影、质感表现等素描基础知识,并掌握单体静物结构素描和光影
本书是一本素描基础——几何形体素描的教程。书中通过大量的作品案例,系统介绍了几何形体素描的入门知识、基本技法和步骤要领。通过几何形体的素描创作,完整地叙述了几何形体的画法和要点。书中案例丰富,由浅入深,讲解细致,步骤规范。通过对本书的学习,读者可以了解几何形体排线、透视、三大面五大调等素描基础知识,并掌握几何形体结构素
本书以这些年来热门的景区作为案例,以春夏秋冬作为切入点,向大家展示如何用彩铅绘制四季不同的美景。本书一共5章,第1章基础入门,主要讲解了各种所需要的彩铅特性,以及一些绘画的基础知识,让我们在后面的创作中能灵巧运用;第2-5章为春、夏、秋、冬,分别以不同季节的特色,用彩铅向大家展示如何去创作一张张精美的彩铅风景画,每个案
本书系统地介绍了索尼微单相机的摄影与摄像技法。全书共17章,细致讲解了SONYα系列相机重点功能的设定、各种曝光模式的特点与适用场景、对焦技巧、测光模式与曝光技巧、照片虚实与画质、影响照片色彩的四大核心要素、镜头的选择与使用技巧、摄影附件的相关知识、构图与用光技巧、风光摄影实拍技法、人像摄影实拍技法、视频的基础理论知识
本书从艺术设计理念与方法入手,融入设计学、心理学、社会学、自然科学、系统论、方法论和教育学等学科理论的知识以及课程思政元素。着重介绍艺术设计的专业知识、创意、设计理念与系统设计方法,结合经典实践案例,帮助学生(未来设计师)拓宽视野、启发创造思维,从而更容易从理论过渡到实践,掌握理论与实践相结合的系统论方法,提高实战能力
本书将经典的东西方纹样进行分类整理,全书共分为两篇。每一章节分别从纹样产生的历史背景、寓意、运用原则、不同时期的应用、使用建议等方面进行讲解,让读者对装饰纹样的种类、文化、发展与应用有一定的了解,从而指导设计,让设计的内涵更加深刻。