200多幅精美绝伦的摄影佳作带你进行一次史无前例的环球旅行，从风光绚丽的意大利到东非埃塞俄比亚的原始部落，从落基山脉到中国云南纳西族古村落。有壮丽的风光，有淳朴的人文，带您开启跨越千山万水的精彩旅行，多年摄影的心里路程，高品质的摄影作品。启发创作灵感、揭示影像的真谛。

《中小学音乐教材歌曲钢琴弹唱教程》共分为上下两篇，上篇可作为第一学期的教授内容，一共四个单元，根据作品风格划分为抒情类歌曲弹唱、进行曲类歌曲弹唱、轻快类歌曲弹唱以及小调歌曲弹唱，从调性、伴奏由简至难，让学生的眼、手、脚、唱的配合从逐步适应到很好的控制，让学生学会举一反三，从大调练习入门再转到小调练习，并能加以区分，所有

这是一本全案例插画教程，以《爱丽丝梦游仙境》为主题，讲解黑白插画的绘制与表现技巧。本书从简单的花朵绘制方法开始讲解，然后分别讲解美食、动物、人物的绘制方法，最后介绍了复杂、有故事性的完整插画绘制方法。本书案例丰富，画面精致，技法讲解简单易懂，同时案例的安排循序渐进，由易到难。 为方便读者学习，本书的所有案例均附有演示视

生活在忙碌都市的人们，总是喜欢用音乐陪伴自己。有的人偏爱金属摇滚的酣畅淋漓，有的人欣赏R&B的律动节奏，还有一群人迷恋于民谣里的深沉忧伤，我们已经习惯了用音乐来定义自己。说到民谣，这个词并不陌生，也许你说不出它到底是什么，它何时开始、又从哪里来，甚至分不清它的种类。但总有那么一段熟悉的民谣旋律，被你深深刻在了脑海里。从

《非亚里士多德式戏剧学》是一部布莱希特戏剧理论译文选集，由三部分组成。第一部分写于1939~1956年，其最初采用的是柏拉图式对话体，分成四个夜晚，在写作过程中作者又为四个夜晚的对话，增写了散文体的补遗，加写了一些散文体和诗歌体专题论文。所以前后文体、内容和措辞相差较大，层级结构比较复杂。第二部分是《戏剧小工具》，写于

这是一本激发创新力的书。当你感觉劳而无功的时候，除了继续努力，还可以考虑换个思路解决问题。设计思维是一种日益流行的创新方法，它通过改变思路，建立以客户为中心的视角，源源不断地催生超越传统产品、服务和商业模式的创新。 本书作者们来自斯坦福大学全球创新设计团队，研究领域涵盖人工智能、机器人、未来教育等前沿专业，作者蒋里博士

只要有一支笔，我们就可以把心中的小世界描绘在画纸上，用线稿记录下生活的点点滴滴。线稿插画是插画的一种，本书主要讲解线稿插画的绘制方法和技巧。 本书为全案例结构，案例安排循序渐进，由易到难。本书主要包括4方面内容，从简单的花草绘制方法开始讲起，然后讲解动物的绘制方法，接着讲解人物线稿的绘制方法，最后介绍完整、复杂的线稿插

《花艺摄影速学教程》是专门为花店从业者、花艺师量身打造，帮助没有摄影基础的花艺师轻松、快速上手花艺摄影。本书分为两大部分：第一部分是必备的摄影基础知识，包括相机的常用功能、使用方法；第二部分针对花艺作品的拍摄来详细阐述光线的运用、色调构图、道具布景等实战技法，对当下流行的花艺风格，包括韩式、法式、油画风、田园风等，以及

本书强调“传统、现代、民俗一体化”，将中外传统装饰绘画与现代装饰艺术融为一体，内容包括装饰绘画概述、艺术法则、构图规则、黑白画、剪纸、拼贴、扎染、拓印、综合材质、壁画等，让学生全方位地了解装饰艺术。在具体的技法章节中，采用理论与实践相结合的形式，学生可以根据技法步骤学以致用，融会贯通。本书每章配有历史上的经典作品赏析，

本书主要分为四个部分来讲述摄影艺术创作中的基本认识和创作方法。第一部分为摄影新语，讲述新时代摄影的定义和方法，以及摄影与绘画艺术、摄影中的工艺、摄影中的美等多方面问题的谈谈；第二部分为摄影影像实践，论述了观察与发现寻找影像，影像的反相实践，人文风景与影像再造，以及影像工艺实践等内容；第三部分为作品编辑与再创作，讲述了摄

本书从摄像要了解和掌握的知识和技能着手，分五大模块来展开讲解，具体为：摄像基础知识、摄像机的结构和操作、摄像造型、摄像场面调度以及画面组接规律、综合训练项目等。本书集理论教学和实践训练于一体，重视对学习者摄像艺术造型的训练和培养。通过实际工作中积累的许多经典案例来深入地讲解相关专业知识，使学习者在短时间内掌握专业知识的

本书以理论与实践相结合、技术与实务相结合的方式，详细讲解了微电影制作完整流程中的各知识模块。通过基础知识模块的讲解，帮助学习者在较短时间内比较系统地了解微电影创作的主要知识与理论；通过前期拍摄、后期制作两个模块，让学习者全面了解微电影制作的各个环节及相应知识与技能，并配有从剧本创作到成片输出的完整案例，以便让学习者更直

本书由知名风光摄影师闭眼缄默（又名“县长”），根据30万学员喜欢的风光摄影技巧，将线下价值上万元的课程，沿着下面3条主线进行讲解，帮助读者快速成为风光摄影与后期高手。一条是风光拍摄线：详细介绍了风光摄影的审美、构图、前景选择、色彩搭配、氛围营造、质感体现、光线应用、光影达成、背屏模拟曝光、分区曝光拍摄、全景接片拍摄、焦

《黑白画创作与实践》一书从北京印刷学院“黑白画”课程的具体教学实践成果出发，围绕“黑白画原理概述”、“黑白画课程在绘画艺术教育中的应用”、“黑白画课程优秀作品鉴赏与分析”等三个方面内容展开论述，除了各种技法的讲授外，还大量地引入了创意训练，将黑白画的表现方法直接用于创作中，达到黑白画技术与创意的完美结合。另外，本书中注

本书共分为6个章节，从字体设计的基本概念、标识系统的分类和发展现状入手，从目前不同的标识系统中分析多语言标识字体设计的发展方向、设计原则和实践方法，并结合对几何设计方法的理论研究，推导出共用系统原则，从而对多语言标识字体设计及在标识系统中的应用进行了创新性研究，同时为字体设计未来的发展提出新的思考模式和研究方向。本书可

“音乐家的诞生给孩子的艺术长卷”系列图书之《贝多芬》的长卷正面，通过精美绘画，以第一人称叙事的形式将音乐家贝多芬的一生和名曲创作的背景故事生动地展现在读者面前，在提高读者音乐鉴赏水平的同时，让读者更真切地感受音乐家的生活经历与创作的心路历程，向读者传达音乐家追求理想、刻苦学习、坚韧不拔的品质，帮助读者树立正确的价值观。

本书分为上、下两册，共六章。除第一章、第二章外，每章都有乐理知识、弹奏技巧、手指练习、乐曲弹奏等四部分。各部分紧密相联：乐理知识是学习钢琴的基础；乐理知识可以引申出与之相关的钢琴弹奏技巧；专项的手指练习又可以训练弹奏技巧；以弹奏完整的乐曲为目标，每章的乐曲都有特定的练习内容，且与本章讲解的乐理知识及手指练习相对应，进一

本书内容讲述:原国家新闻出版广电总局党组成员宋明昌一生挚爱摄影,生前拍摄了大量的摄影作品,尤其对其生活的北京情有独钟,他用大量篇幅展现了北京中央商务区等地的北京地标性建筑,以摄影的艺术手段从一个侧面反映了北京作为中国的首都的高速发展。同时,他爱好广泛,本书还展现了他拍摄的祖国不同地区的美好风光和各族人民的幸福生活。画册

本书共十二章,摄影是技术与艺术的结合、摄影师观察能力的培养、摄影师审美水平的提高、兴趣发掘与“直觉性”实践、器材是摄影师的工具、构图是摄影师的图纸、光线是摄影师的画笔、曝光是摄影师的书写、、尝试“设身处地”与“行随事迁”--人文影像创作、善于“视而不见”与“心细如发”--风光摄影创作、体验“剥丝抽茧”与“见微知著”--

近年来国内展览行业发展迅速，各地政府、规划建设及文化旅游等主管部门主导的博物馆、规划馆等展示场馆纷纷投入建设。各种展示设计，都必须兴工动料，通过施工活动将设计加以实现。设计师应该能够根据设计方案，来选择不同规格、性能和性价比的材料，同时应了解展示空间各个组成部位的构成原理与施工方法，能采用合理、安全的施工工艺方法，通过