这是一本讲解商业插画绘制技法与应用的专业教程。全书共6章:第1章讲解商业插画的基础知识;第2章讲解商业插画的构思与绘制技法;第3~5章通过App皮肤插画设计案例、手机壁纸插画设计案例和印刷类物品插画设计案例,详细讲解商业插画的绘制方法与应用;第6章主要介绍插画师应该如何推广自己,获取更多的关注。本书案例丰富,讲解细致,
本是为零基础的音乐爱好者设计的自学一月通教程,作者经过多年的教学经验,在工作中总结出一套十分适合自学的课程体系。既能够让读者在每一天训练中都能得到很大的进步,又能使零基础的读者了解到基本乐理,在第一天拿到单簧管时,就能够让音色好听,吹奏简单的小练习曲和乐曲,这有助于提高单簧管爱好者的兴趣和信心。在之后每一天的学习中,作
立体构成作为一门基础设计学科及三大构成之一,是现代设计的重要组成部分。本书从形态与立体空间、形式规律与法则等基本原理出发,详细解析了立体构成在室内设计领域的构成规律以及造型特点。本书通过理论结合实践与图片实例,将与立体构成相关的知识点呈现给读者,特别突出对读者创作与思维方式的开发。
《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作,学习美术赏析、西方艺术史的入门书和必读书,被誉为“中国版《艺术的故事》”。全书围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论,着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来,经过全盛期“三杰”(达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔),十七世纪的伦勃朗、鲁本斯,到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其
《京师文化评论》由北京师范大学北京文化发展研究院主办,是跨学科文化评论专刊,设有“专论”“名家圆桌”“学术前沿”“专题”“文史钩沉”“人文观察”“时政思考”“记忆与叙事”“海外飞鸿”“影视书评”等专栏。本刊坚持以思想立刊,突出“文化以价值为核心”“文化以人为本”的理念,关注文化基础理论,梳理历史文化脉络,观察现实文化走
本书是作者这些年户外旅拍的心得总结,从最基础的机身和镜头等器材开始,循序渐进地引入前期的规划软件和现场的构图技巧,进而图文并茂地示范后期的修图要点,让读者可以掌握完整的风光摄影的专业流程。然后对银河、建筑和大海等主题进行更加深入的专业介绍,让读者拓宽视野,掌握更加丰富的摄影所需的天文知识和建筑风格等内容。最后是提升审美
本书是从前期准备、实战拍摄、后期处理各方面编写的全系统拍星教程,作者以大量的实际拍摄经验为主,详细解释星野拍摄的具体方法和后期技巧,并针对每一个不同的拍摄环境给出专业详实的拍摄步骤、具体参小数。书中还介绍了诸多适合星野拍摄的地点,如果你真正地读懂了这本书,并将之与实际拍摄相结合,你将会获得前所未有的体验。
本书为插画师WLOP的第三部个人作品集,主题为“苍蓝”,“苍”有苍影之意,代表鬼刀,也代表鬼刀与西凌斯之间的羁绊,“蓝”是冰公主海琴烟的代表色。书中的插画作品为WLOP近两年绘制的(不与前两部作品集重复),且加入了新的连载漫画《云虫》《夭梦》中的插画作品,全书共收录作品百余幅。 本书分为6章:前四章分别为“群像”“独狼
本书主要是对中国当代艺术话语范式进行梳理和探讨。书中重点考察全球本土化、再东方化、社会主义文化现代化、跨文化身份建构,四者分别构成了中国当代艺术的时代性、文化性、现实性、域外性情境;重点讨论中国当代艺术的现代性转型以及审美现代性、方法探索、美学追求等多方面的问题。同时,跨文化多元审美现代性又具有强烈的实践性,即境象互生
这是一本关于书法字体设计的教程。全书分为3章。第1章主要介绍书法字体设计的一些概况,包括书法设计应用的现状、书法的魅力及书法与设计之间的关联性。第2章主要以案例的形式分析了书法字体设计的具体方法,帮助读者掌握不同风格的书法字体设计,将创意融入书法字体设计中。第3章主要展示和分析了一些实际应用案例,读者可以从这些案例中体
决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实记录下眼前的场景,而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只将注意力关注到很精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,具有天生的构图能力。我们这本书,就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章
全书共分为9个章节,第1到3章系统的讲述互联网插画的基础相关知识,以分析互联网插画定位为切入点,讲授Photoshop的绘画基础功能综合运用,以及商业插画中的配色原理和构图技巧;第4到8章为全书的商业插画案例部分,通过具有代表性和点击量的商业插画案例,多层式的展示互联网扁平风格插画的设计形式,让读者能够通过该书,在了解
自由的感觉带来画面冲击力,理性的塑造则是画面的利剑。每一种“感觉”都值得被看到,画画时的情绪,个人喜好…抓住你想表达的感觉就好,怎么样都可以。而教学中,我强调花型结构的分析,如何让花长得更自然,如何用技法辅助表达,这都离不开理性思考和总结。所以与其说这是一本技法书,我更希望读者能从中感受到我画画时的感觉和考虑。我在书中
本书从结构透视、解构形体、质感转换和创作表达等四个方面进行了设计素描课程的探讨和研究。本书采用循序渐进的方式融合设计素描的思维方式和学习方法,深入剖析设计素描绘画的步骤和要领。本书不仅可以让读者掌握和积累丰富的绘画方法和技巧,也充分体现了理论教学和实践应用教学相结合的原则。本书可以作为高等院校环境艺术设计、视觉传达设计
每一个热爱生活的人都喜欢花草,它能为我们带来蓬勃的希望和心灵的慰藉。同时,花草也是零基础绘画爱好者入门学习时喜欢描绘的对象,在绘画作品中可做画面的点缀,也可单独作为绘画主题来呈现。本书以循序渐进的方式,从简单的基础练习入手,逐步加大技法难度,示范了22个花草的画法。全书共5章:第1~2章,详细讲解水彩工具及调色、技法等
本书以街旁绿化植物、四季常见植物以及鲜花店常见鲜花甚至各色蔬菜等普通的花材物料为材料,制作具有艺术性和观赏性的插花作品,不仅适用于居家摆放,同时也适用于商业场所和文化场所。每个作品都对花材、容器、制作步骤有着详细的解读;并且本书整体内容编排按照应季的花卉、蔬菜、绿植等植物类型,选取每个时令和节日所适合的花材进行布置,既
内容提要 以影视拍摄、影视节目制作、视频编辑及动漫设计制作等行业中导演岗位为基础,以其核心能力为依据组织教材内容,涵盖了镜头、景别、拍摄、轴线、场面调度、剪辑及声音等为主题的任务16个。每个任务由“观众看”“导演讲”“学生练”3部分组成。其中“观众看”是围绕任务的主题,选择最新最典型的影视案例,便于学生在课前以观众的
本书对手机摄影、摄像的前期拍摄及后期制作进行了系统的介绍,不仅有基础理论讲解,还有案例实战分析,更有实用的手机摄影、摄像类App使用技巧。本书主要内容包括手机摄影与摄像基础知识、简单实用的构图法则及技巧、光线的性质及作用、手机摄影后期入门技法与实战案例、手机视频的拍摄技巧、手机视频的剪辑技巧等。通过理论与案例的结合,本
自古多红颜美人,本书是以国风美人妆容造型设计为主题的手绘图鉴,内容包括国风美人妆容图鉴和手绘教程等。作者以手绘的形式在书中分享了多款唯美国风妆容,并刻画了众多美人形象,既有倾国美人、绝世妖姬,又有巾帼英杰、风华才女…… 本书分为上、下两卷:上卷名为“美人点妆”,以图鉴的形式介绍了古代女子的妆容和常用的装饰品等;下卷名
本书针对摄影与短视频的后期处理进行了系统的介绍,不仅有基础理论,也有实战案例。本书主要内容包括手机摄影的后期基础知识、多种题材的后期处理技巧、后期技巧、后期创意实战、短视频剪辑流程、短视频制作等。全书涵盖了风光、人像、花卉、建筑、商业摄影等时下非常热门的拍摄题材,通过理论与案例的结合,加深读者的学习印象,提高读者的学习