《雕塑艺术》将引领您进入雕塑的艺术天地中遨游，在雕塑的艺术殿堂里浏览徜徉。雕塑是人类最早创造出的艺术形式之一，它是高、宽、纵深三度空间相融合的艺术，是高度凝固的音乐，是立体的诗篇，数千年来积累了丰富的宝藏。雕塑在各类造型艺术中和人的关系是最深切的，如今在已成为经常可见的艺术了。为帮助读者越过“专业”的门槛来熟识它，本书试图以雕塑公共艺术的天性为引子，以它可触摸的艺术本体和有多重因素的形式美为论述基础，引领大家作一番雕塑艺术长廊的漫步；全书展开了一系列精彩作品的深入鉴赏分析，从人类原始雕塑艺术的诞

本书站在专业理论和实践的前沿，对电视节目摄影造型及其运作方式进行了新的思考，将*的研究成果和分析方法加进教材，阐述了该领域的一些新观点、新经验、新体制、新做法，使学生能够接触*的案例和*的研究成果，从而从新的角度去认识一些问题，这也正是该版教材的*亮点。作为一本专业教科书，本书丰富生动的案例，深入浅出的阐释，图文并茂的形式，不仅为电视摄影工作者的学习、创作提供了理论依据、专业指导和操作方法，而且对广大DV摄像爱好者来说，也是一本通俗易懂的实用参考书。

本书全以水墨画出，不设色。这使作品更具有一种单纯而沉厚的特质。太行是北方的大山，气候干燥，植被稀薄，岩石裸露，与雨水充足、气候温润、林木苍翠、烟岚迷漫的南方山相比，它呈现的是一种坚凝而沉郁的气质。北派山水的“雄强”、“枯梗”，多源于北地的自然特征和北方画家的气质特征。

这本《钢琴基础教程》是德国作曲家、教育家及钢琴家斐迪南·拜厄于19世纪50年代完成的，是他专为初学钢琴的孩子们编写的一本浅易钢琴教材。作为一本入门的教材，书中运用通俗易懂的语言介绍了钢琴的基础知识和方法，并根据儿童学习钢琴的特点，选择难度相应的曲目，帮助初学者巩固已学的知识，并进一步引导提高他们的学习兴趣，为后面的学习之路打下坚实的基础。本教程适合作幼儿初步入门时学习使用，是初学者开始一至两年必备的练习教材之一，对家长及老师都会有很大指点和帮助。学生们在学习这本教程时，不仅要按教程的规定练习，训

现版的中国古典舞中专教材示例课程，即是1997年至1999年期间，由当时的中国舞协副主席、中国舞协舞蹈教学委员会主任、北京舞蹈学院教授李正一倡导并亲自主持的一项教研活动成果的主要部分。因为一些客观原因，至今才应一些老师的要求进行整理出版。为了让读者了解“课程”产生的背景，现将当时的一些文字资料整理刊出，以作说明。

本书通过中国剪纸之乡――江西瑞昌民间剪纸艺术家的一组剪纸作品，再现了中国56个民族民间的体育竞技、游戏情景。从而体现人文奥运的中国奥运精神的文化特色。

本书分八个章节，比较全面详细地介绍了插图的概念、插图的历史、现代插图的发展趋势、书籍插图和商业插图，同时简练地介绍了插图的创作方法、工具以及角色和场景设计。并通过大量的国内外经典插图非常直观地讲述了插图的风格及绘画材料和表现技法的差异带来的视觉效果的迥异。本书着墨有轻有重，通过学习能系统地掌握插画的基本理论和相关知识，了解当代插图的理念，也就是“大插图”概念，并精心选取非常有创意、匠心独具的插图作品以加强这个概念。本书可作为艺术设计专业的本、专科教材，对于装潢专业、广告专业、平面设计专业等与视觉

摄影是一门科学技术，也是一门艺术，同时还是信息传播的一种重要手段。随着计算机技术的发展和读图时代的到来，摄影在信息传播中的作用越来越重要。尽管摄影术发明距今只有169年的历史，然而，摄影从业者成千上万，爱好者难以数计，图片的生产量远比具有几千年历史的绘画多得多。尤其是电子技术的介入，使得摄影这门在发明之初、乃至上个世纪初还不那么容易掌握的技术，到如今已普及到了几乎稍有点常识就能动手拍摄的地步。换言之，照相机、胶片等技术知识已不再是制约拍摄“立此存照”之类照片的壁垒。但是，摄影毕竟是一门技术，并不

“图形创意”是艺术设计专业重要的基础课程，是从事艺术设计学习必修的一门专业基础课。目前在设计院校的课程体系中承担着极其重要的地位和作用。图形创意这门课程之所以重要，主要体现在三个方面： 图形创意是艺术设计专业所有专业方向学生的必修课，是学生从入校后的绘画基础训练转入到专业设计学习之前的过渡课程之一。在这个过渡阶段的学习中，学生的设计意识、设计思维、创意观念、创意方法、创意表现以及对设计的目的、设计的方式、设计的流程等等与设计相关的知识都会得到一个整体的认识。特别是就设计过程中如何发现问题、研究

本书是西南师范大学出版社《21世纪美术教育丛书》之一，讲述了有关雕塑的历史、形式、基本工具和材料、技法以及石膏像表面效果等综合内容。书中对历史的评说、形式的分析以及对具体的表现技法和图例的选择，都吸纳了当今雕塑艺术发展的最新成果，因而可读性、参考性强。