本书由程芳女士编著，是作者多年经营花店和从事美术创作实践经验的总结。重点介绍现代东方、西方插花基本知识和实用技能。书中设计的插花图例美不胜收，创意无限，其中2001年创意的“壁挂式插花系列”荣获中央电视台《创意空间》栏目比赛“生活创意奖”。全书以图为主，插花图例包括插花名称、花材、花器介绍及插花顺序示意图，读者一看就懂，一学就会。本书内容丰富，图文并茂，科学适用，简明易懂，不仅适用于花店经营者，更为人民大众美化家庭生活开辟了一片新天地，对插花艺术学校师生和专业工作者也有参考价值。

职业建筑摄影师的出现在中国还是新近几年的事情，但随着中国建筑业的发展，这个群体的发展态势也非常迅猛。本书的主要内容就是关注这个正在成长的群体，为他们搭建一个展示自我和成就的平台。对于建筑摄影师来说，建筑犹如一个永恒的恋人，他们所要努力的，就是用心记录建筑成长的影像和沉淀其中的文化形态。本书收录的建筑摄影师感言和他们的作品，充分显示了这一点。本书适用于各大建筑设计院、设计公司和设计事务所、房地产公司等。

《商业设计常用素材（上）》内容均是由专业人员本着“还原经典”的宗旨，手工描绘出来的，节点简洁，图形工整，便于设计师修改与使用。而插图语常用设计图形的板块，则是众多签约作者完成，保证了版权的合法性，在风格上做到了“百花齐放”。内容包括传统婚庆主题图案、传统中秋主题图案、传统织绣装饰图案、时尚装饰底纹图案、传统服饰装饰图案五部分。

《金农书画编年图目（上下）》集中地比较分析金农作品，以期言之有物、有据。在此基础上，让世人认识金农这位古代书画家其人、其艺。妇孺皆知的清代画史中的“扬州八怪”，其中久负盛名者金农就是一个，他的书画作品遍天下，然而据古人的记载和今人的研究，都曾指出他的绘画作品多是他人的代笔之作。为什么会是这样？他到底会不会画画？倘会画，庐山真貌是什么样？一个著名的古代书画家，会让人提出这样的问题，岂非咄咄怪事？

《缪天瑞音乐文存》第一部分内容大体上是对三个方面（民族音乐、作曲技术和音乐学）研究的一点心得（包括感想）的记录（内容的分类已在本书目录中表明）。第二部分的回忆片段。写于幼年和青壮年时期。第三部分属于几年人物文稿（包括为朋友著书或传纪所写的序），大都是受人委托而随时写成的。

本书分上下二卷，上卷收录了郑板桥有纪年书画作品，下卷收录郑板桥无纪年书画作品及其它手迹。

艾娃·德·安布拉（EveD’Ambra）的这本专著以个人、社会和文化身份为着眼点，从全新的角度评价了古罗马艺术和建筑，令人耳目一新。在罗马社会中，家财万贯、温文尔雅是攫取、占有权力的必要手段。因此，无论是购买希腊雕塑复制品，修建豪华别墅，还是委托工匠制作头像，拥有艺术的重要性不言而喻。当其鼎盛之时，罗马帝国气势恢宏，俨然势不可挡。迎纳外族为其国民，释放奴隶，赐其公民身份。社会虽等级森严，地位变动上下自如。艾娃·德·安布拉讨论了社会阶层各异的赞助人，上至皇帝王室，下至鞋匠工匠。他们来自帝国不同地区

这部作品是作曲家受中日友好音乐演出协会委托创作，是继《漠墨图》和《融工》后第三部直接着眼于将世界音乐文化(包括乐器及音乐材料资源)及当代音乐观念和技法相结合所进行探索的创作。《融Ⅱ》的独奏打击乐全部使用中国传统打击乐器，而乐队则使用常规的西方交响乐队，这就自然地形成了东西方、乃至世界音乐文化的碰撞；与此同时，作曲家在创作中又借鉴了电子音乐的理念和手段，使不同的音乐材料在整体音响造型及结构的过程中得到融合。

音乐创作是音乐领域中的资源，是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中，各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中，在出版大量图书的同时，也出版了大量中外乐谱，尤其是在出版中国作曲家作品方面，工作开展较早，成绩尤为显著，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和

《全景摄影》内容包括器材的选择和对获取全景照片的不同方式分析，以及如何解决遇到的技术问题．例如滤镜使用、在全景画幅下的观察与构图、数码拼接、全景照片洗印（打印）与展示等。同时作者李·弗罗斯特运用全新的观察和思考方式将运动、人像、纪实等几乎所有的摄影题材囊括至全景摄影，鼓舞摄影师去发现另一个全新的观察和思考方式。