本书基于作者多年的钢琴演奏和教学经验,拟从钢琴演奏与教学的历史沿革、演奏过程中的基本技能技巧以及技术运用等方面对钢琴演奏过程做一个系统的分析与研究。本书以钢琴演奏技巧与教学为重点,以钢琴音乐的发展过程为基础,吸收和借鉴了大量前人的研究成果,尝试发展与创新。

本书围绕高校音乐教育的理念展开,在高校音乐教育思潮的基础上,深入系统地分析了高校音乐教育的创新与发展。本书分别就高校音乐教育的性质、规律等方面的问题进行了探讨,阐述了高校音乐教育的目标与功能、高校音乐教育与人的发展关系、高校音乐教育的创新教学方式方法等内容。本书内容全面,条理清晰,运用理论与实践相结合的方法,对高校音乐教育的理论与实践探索等方面的内容进行了较为系统、全面的探讨。

本书对声乐艺术与声乐艺术教学的基本内容以及声乐艺术教学中的创新等内容展开论述，书中主要介绍了声乐艺术与声乐艺术教学相关的内容以及声乐教学过程中可能会出现的心理问题与相应的调控方法。其中包括声乐艺术的常识与发展史概述，声乐艺术教学所涉及到的原则与方法、特点与规律、基本形式与内容等等，作者对声乐艺术教学的多元化进行了详细的论述，本书语言简练，深入浅出，适合不同程度水平的读者进行阅读，无论是声乐爱好者还是教育研究者，读过此书都能有所收获。

《艺术专业论文写作精要》以艺术专业论文写作研究为核心。首先，探讨学习艺术专业论文写作的必要性和重要性，从学习者角度帮助艺术专业学生克服写作畏难情绪；其次，系统梳理艺术专业论文的结构，详细阐述艺术专业论文各部分的特点，着重分析艺术专业论文写作的具体方法，针对艺术专业论文的特点总结技巧；最后，结合艺术专业学科特色列举可借鉴的关联学科知识，用以拓宽学生的学术视野和学术水平。《艺术专业论文写作精要》力求为推动艺术专业论文写作提供参考，为艺术专业人才培养提供文学教育方向的可行性方案。

本书系一部外国经典重唱声乐教程。书稿精选外国经典重唱声乐作品30首，如《深深的海洋》《小路》《含苞待放的花》《喀秋莎》《山楂树》《鸽子》等。用五线谱的形式呈现作品，既有演唱谱也配有伴奏谱，为使用者演唱和钢琴伴奏提供了方便，同时每首作品后附有教学演唱提示与分析，方便使用者对作品的理解。

本书立足于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念，整合空间、艺术、技术等视角，从艺术与科技理论、艺术设计与科技、艺术创作与科技、科技与艺术简史这四大方面出发，分别阐述了艺术与科技的的基础理论性内容，并将理论与实践结合，介绍了典型的科学技术在环境艺术设计中的应用、美术创作及艺术表达与科技的联合应用，阐述了科技与艺术简史的创作，以期能够在一定程度上丰富关于艺术与科技的相关研究。

本书介绍了美术教育的目的、功能，并从心理学维度、道德维度、社会维度三个方面阐述了美术教育中的哲学思考；简要地叙述了美术教育各个要素——教学组织、教学过程、教学方法等内容；围绕现代教育技术，重点探讨了如何将审美教育、民间美术、当代艺术融入高校美术教育教学中；同时，从理论和实践两个方面对当代高校美术创新教育进行了详细阐述，通过分析美术实践和美术理论之间的复杂关系，为高校美术教学方法创新改革提供了宝贵的建设性思路。

本书的主要内容为荣宝斋美术馆藏品中精选出的钱松喦、傅抱石、李可染、宋文治、魏紫熙等著名画家的几十件红色美术经典作品，配以简练而生动的文字介绍。这些精彩的美术作品以人民美好生活、社会主义建设、祖国大好河山等为题材，其历史感与时代精神相融合，让我们在重温中国共产党创立及发展的风雨历程和光辉成就的同时，也欣赏了新中国红色经典创作的艺术水准和百花齐放下艺术的蓬勃生机。

本书挑选传世名画《韩熙载夜宴图》，通过高清细节局部图片展示原作精彩内容，领略名家设色、构图、立意的巧妙安排。并对画作创作的时代背景、历史事件、逸闻趣事等归根溯源，丰富名画背后的故事。

本书挑选传世名画《清明上河图》，通过高清细节局部图片展示原作精彩内容，领略名家设色、构图、立意的巧妙安排。并对画作创作的时代背景、历史事件、逸闻趣事等归根溯源，丰富名画背后的故事。