亚瑟·格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认非常全面、非常详尽的经典教程。书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画必备知识。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，《钢笔画技法全书（90周年经典版）/西方经典美术技法译丛》的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。

本书是一本帮助教师、学生、艺术家以及绘画自学者了解西方学院派素描传统和实践的实用指南。作者阿尔·加里作为宾夕法尼亚美术学院的资深教授，将带你从专业角度了解素描的历史，素描的概念，材料，技巧以及风格，从实用的角度探究素描的艺术。素描作为一种艺术形式，能够体现出作画者是否具有理解视觉结构以及使用形状、形体、线条、光线和透视等形式要素的基本能力，还能显示出作画者能否将创意和概念视觉化。这正是本书想要引导读者掌握的能力。本书

“美丽的色彩绝非偶然，而是可以学习掌握的。”——本书作者妮塔·利兰本书将对色彩的全部秘密来个大揭底——从基础色彩理论、色彩术语、色彩介质、混色原理到具体的配色技巧与画面设计原则，作者妮塔·利兰对此知无不言，言无不尽，逐步为你构建起坚实的色彩知识体系，带你从科学、专业的角度真正了解色彩。书中的练习步骤清晰、易于上手，可以使用水彩、丙烯、油画颜料或其他任何色彩媒介来完成。这些练习会帮助你强化对色彩的认识，意识到个人的色彩

“你轻轻一挥画笔，就能将线条连接或断开，改变构图的重点，从而将观者的目光引往不同方向。你能够完全控制自己所描绘的世界，你眼中所见的一切尽在自己的掌握之中。”——查尔斯·雷德世界知名的水彩大师查尔斯·雷德，将在这本书中重点关注在画面上建立各种联系的方法，例如：将线条、形状与色彩联系起来，将背景与前景连接起来，将正形与负形结合起来，将软边线与硬边线融合起来——所有这些联系的目的都是使画面中所有

初学水彩画，只能先练习枯燥的基础技法吗？本书的两位作者、英国水彩大师海泽尔·哈里森和弗兰克·哈立德告诉你：并非如此！他们将新手必须掌握的水彩技法编写成12个绘画专题，每个专题可以分为周六和周日两天完成—周六练习基础技法，周日将前一天学习的技法付诸实践，跟随步骤分解与指导，绘制一幅完整的水彩画。这样，只需抽出12个周末的时间，你就可以顺利掌握水彩画必学技法，更可以在轻松愉快的学习过程中，独立

王福庵书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。《王福庵印存精粹》汇集了王福庵一生主要篆刻作品之精品，总三百多方印及边款，风格跨度大，内容丰富，可作为篆刻爱好者学习、研究的参考资料使用。附录有年表，也有颇高的学术价值。《王福庵印存精粹》选取王福庵各个时期篆刻代表作，部分含有边款，有工细也有写意，最后附录年表，并后记介绍篆刻风格特点。

白蕉是帖学书法大家，有相当影响力，本书是他的书论精华的集萃，功力深厚，论及了学习书法的方方面面的问题，如选帖问题、执笔问题、工具问题、运笔问题、结构问题、书病、书体、书髓等等，表现出自己鲜明的书学观点。在全国加强书法教育的今天，有很好的示范作用。本书配图丰富，较全面的展示了帖学书法的风貌。

林散之作为当代书法大师、画家、诗人，在靠前外影响广泛，具有相当的影响力和丰富的艺术贡献，他不仅被誉为当代草圣，对山水画也颇有研究，师从黄宾虹。《林散之·林散之书画论稿——书画巨匠艺库》涵盖了林散之的《山水类编》、笔谈书法、论诗书选、其他名家谈林散之四部分内容，具体包含：山、水、坡石、林木、人物等绘画技法总结，谈书法的门径、工具、笔法、墨法以及林散之诗选与常用印章欣赏。

对于绘画的初学者而言，首先得学会怎样逼真地再现客观物体，然后才能超越它。《看到什么都会画（新版）》从基础入手，将所有物体归类为四种基本形体：四方体、圆柱体、圆锥体和球体。只要掌握这四种基本形体的画法，无论多么复杂的结构都将迎刃而解，由此做到看到什么都会画，什么都能画得像。本书采用课程讲述的形式，分成30堂素描练习课，循序渐进地带你学习每一个素描技巧。清楚的图例和详细的步骤演示将绘画拆分成清晰易懂的过程，从简单的线条到

《仰潼观止：程十发国画册页精品（套装共5册）》是程十髪先生1976年之后创作旺盛时期的册页作品，含四本册页，分别为1975年的《乙卯秋日写花鸟八种》、1976年的《鲈乡杂缋》、1977年的《丁巳写宋人词意册》和1991年的《诗意山水精品》。前三种由画家本人题签，相当于内容说明。第四种由王己千先生题签，于内容说明之外，添上“诗意”“精品”的评价。实际上这评价也适用于前三册，朱屺瞻先生观看册时便曾以苍劲的书法题下“艺苑珍

中国画，简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。当艺术品产生了价值，并在市场开始流通时，就会有相同仿品出现，是人们为私欲驱使，追求利益，谋划生计的一种古老而隐秘的特殊行业。几千年来这一行业不断的漫延，手段越来越高明，技法越来越多样，真真假假，混迹于世，一直困惑着人们的眼球。《说画》由看画、读画、识画、赏画等章节组成，

中国玉石不仅开采历史悠久，而且分布地域极广，蕴量丰富。随着地质学的发展，近年来又在全国各地不断涌现出新的玉种，极大丰富了“中国玉石”的品类。《说玉》将从中国七大地理区域（华东、东北、华北、西北、西南、华南、港澳台）为空间线索，系统整理各大玉种的分布现状，并在此基础上，以当代视角考察玉文化的源流，并对“中国玉石”矿源和工艺制作现状做简明评析，领读者以进入中国玉石的“全景”视界。

学绘画，必须从只有黑白色的铅笔素描开始吗？菲利大叔说：不，素描（drawing）和彩绘（painting）本就应该一起学！他将两者结合起来，创造了一个新概念——素绘（Drainting），并告诉刚起步的绘画新手，如何将素描与彩绘结合起来创作——这就是重要的绘画第一课。这本书延续了菲利大叔轻松恣意、不拘一格的绘画哲学，另辟蹊径传授课本里不会告诉你的绘画技巧：摈弃轮廓线，用色块表现形状；利用视觉错视现象，为绘画增添创意；

19世纪西方传统画室培养了大批伟大的艺术家——雷诺阿、马奈、德加等，都深受学院派古典绘画教学熏陶，并影响了百年来的艺术学习者。本书详细介绍了古典艺术学院的学习方法，结合美术史上的大师名作和当代艺术家作品，来展示和传授学院派油画的原理与技法。读者将通过本书，经历西方艺术学院的完整学习过程：从临摹大师作品开始，学习大师的作画方式，练习静物、肖像、人体绘画，直到可以独立创作。作者对于构图、明暗、色彩3个部分抽丝剥茧的讲解，

19世纪西方传统画室培养了大批伟大的艺术家——雷诺阿、马奈、德加等，都深受学院派古典绘画教学熏陶，并影响了百年来的艺术学习者。本书详细介绍了古典艺术学院的学习方法，结合美术史上的大师名作和当代艺术家作品，来展示和传授学院派绘画的原理与技法。读者将通过本书，经历西方艺术学院的完整学习过程：从临摹大师作品，到学习单色画，到学习色彩，再到独立创作。作者对于构思、线条、明暗、形体4个部分抽丝剥茧的讲解，配合5节分步骤练习的主

本书均所选篆刻作品共计五百多方，出自《齐白石印影》《齐白石篆刻集》《齐白石印汇》《齐白石三百石印朱蹟》等原书，为至今所编比较完整的齐白石印谱。

【内容简介】：每一种颜色都有自己独特的气质，混合任意两种颜色，都会产生全新的效果，这就是色彩的魔法。本书将引导你了解每一种色彩的特质，熟悉色轮上的相近色与互补色、冷色与暖色之间的关系，掌握调节色温、搭配颜色、运用对比色的诀窍，从而能够在绘画中得心应手地挑选合适的颜色，画出理想的画面。本书以丙烯材料为范例，适合绘画初学者快速上手，但书中所传授的色彩知识与技巧也可运用于水彩、油画、数字绘画等其他任何媒介的绘画中，显著提升

【内容简介】：一直以来，猫咪凭借其魅力与神秘感被艺术家们所宠幸。你是否也想用铅笔画一只可爱的、优雅的或是慵懒的猫咪呢？本书收集了艺术史上描绘猫咪的名作，作为你临摹和欣赏的素材。作者围绕猫咪的解剖结构、毛茸茸的外表和灵动的姿态，逐步教你如何像个艺术家一样观察，如何用铅笔、彩铅、水彩、水粉、油画等媒介展现猫咪的不同模样。在本书中，你将学会如何描绘小猫柔软的毛发、明亮的眼睛，如何刻画其优雅的姿态、活泼的动作。本书将引导你探

【内容简介】：想描绘玫瑰的娇艳，草莓的香甜，想用彩铅画出各种美丽的植物？从临摹大师作品开始吧！本书选取了48幅经典植物画作，均为各大博物馆收藏的大师之作，作为你临摹和欣赏的素材。作者将详细教你如何观察大师笔下的形状、线条和笔触，从中领悟铅笔素描和彩铅绘画的诀窍。在本书中，你将学会如何用铅笔在画纸上描绘一片树叶的纹理、一片花瓣的水润，或是一颗桃子的细纹。本书将引导你探索植物素描的技巧，进而创造出栩栩如生的作品。

【内容简介】：不起眼的铅笔，是带你走入专业绘画领域的重要材料。兼具艺术家与教育家双重身份的马特?罗塔从这一工具入手，在书中专业且全面地探讨了铅笔绘画技巧，展示全球多位艺术家的私人诀窍，也带你熟练掌握线条、明暗、构图、上色的关键法则。

【内容简介】：本书汇集了超过500个人体姿态手绘图例，150多张不同性别、年龄、体态的人物实拍照片，详细论述了人体剖构造、比例、透视、体积等知识，全面传授人物不同姿势、动作，甚至面部表情的画法。在专业画家肯·戈德曼和斯蒂芬妮·戈德曼通俗易懂的指导下，任何阶段的学习者都能通过本书提高人体绘画水平，画出更加真实生动的人物。

【内容简介】：本书由一系列课程组成，7节课环环相扣，循序渐进，传授明暗、色彩混合、色彩理论、笔法、构图六大技法，带你实践静物、风景、肖像三大绘画题材。本书作者超过35年的教学经验传授，解决新手常见问题，提供修正错误的方法。详细介绍油画工具的选择、颜料的调配、草图的设计等新手所需知识，助你轻松入门。采用课程讲解+练习模式，结合对学生作品的点评与建议，打造真实课程体验。本书适合油画初学者与爱好者。从绘制基本形状到整幅绘画

《中国陶瓷大系（套装共15册）》是在上海人民美术出版社三代编辑多年精心编撰的《中国美术分类全集－－中国陶瓷全集》的基础上，经过重新整理、编排和设计之后，精选出了故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、湖南省博物馆、河南博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆、辽宁省博物馆（九大院馆）及其他各省市地方博物馆的千余件馆藏珍品。时间跨度从公元前八千年的新石器时代直至公元1912年的清代晚期。在大程度上清晰地展现了我国

持续畅销半个世纪的经典之作！本书用超过150幅简明清晰的手绘图例，展示各种物体在不同角度的透视画法，描绘了空间感和纵深感，演示了灭点和视平线，直观解释了深度、畸变、阴影等基本概念。配合通俗易懂的解说，读者能够知其然更知其所以然，在学会透视技巧的同时，纠正绘画中的误区，真正理解透视的原理，从而更加得心应手地描绘出真实准确的画面。

顾洛阜是当代西方*突出的中国书画收藏家，晚年将藏品的绝大多数捐赠给纽约大都会博物馆，翁万戈先生家学渊源，对顾氏收藏相当熟悉。经过长期筹划，以中文撰写这些国宝的前世今生，向中国读者及精通中国语言文化的外国读者介绍这些文化价值极高的艺术珍品。

本书是范冬青历年来从事中国古陶瓷研究与鉴定工作的心得手记。旁征博引，深入浅出，内容详实。从传世实物、历史文献、考古资料和窑址发掘四个方面帮助读者掌握古瓷的鉴定方法和基本知识。同时还大量应用了实物图片，通过对十三个代表性窑口风格和特征的讲解，帮助广大古瓷文化研究者、爱好者、收藏家能够更好地学习古瓷的品鉴和收藏。

《中国木拱廊桥建筑艺术》是关于我国浙江、福建、甘肃、云南、湖北和重庆等省市的木拱廊桥建筑艺术研究的图书。其中，重点着眼于分布在浙江、福建山区的温州市、丽水市、宁德市、南平市和福州市等5个地市的泰顺县、景宁畲族县、庆元县、青田县、寿宁县、屏南县、周宁县、古田县、福安（县级）市、柘荣县、福鼎（县级）市、霞浦县、政和县、建瓯（县级）市、晋安区、闽清县、闽侯县等17个区县市内的一百余座古代遗存下来木拱廊桥。本项目将针对这些古

吴昌硕（1844.8.11927.11.29），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，后海派代表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷合称为清末海派四大家。他集诗、书、画、印为一身，融金石书画为一炉，被誉为石鼓篆书第1人文人画*后的高峰。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜

这本书，将颠覆你对版画限制重重，难以上手的旧印象。 找到任何一个有纹理的表面，将它按压到涂好颜料的板子上，再用白纸将颜色印染过来完成一幅版画的过程就是如此简单。本书将更进一步，教你运用综合材料的混搭方式，创作出更丰富、更有创意的艺术图案。只要准备一块可重复使用的板子，一只滚筒，一管颜料，你就可以开始创作了！ 作者琼·贝丝将向你分步骤讲解超过50个版画技巧，手把手传授各种有趣的艺术图案的创作方法与背后的创

大自然风景辽阔，光线明暗复杂多变，难以把握。这本书将着眼于风景写生时面临的难题与挑战，传授丰富实用的风景画技法。 本书以观察而非临摹为基础，既适用于户外写生，也可用于画室创作。书中技巧都基于作者25年的绘画授课经验，以及在其户外写生实践中得到验证的行之有效的画法。全书图例选自40余位杰出艺术家的作品，其中不乏约翰·康斯特布尔、桑福德·吉福德及克劳德·莫奈等风景画大师的佳作。

这本书里的插画全都是鸟儿170余幅各不相同的鸟儿。它们来自100多位插画家的笔下。也许是在旅途中，也许在动物园，也许在广场上，有人邂逅了这五彩斑斓的小动物，然后拿出速写本，提笔将它画了下来。随时随地、不受约束这就是边走边画独有的魅力。在菲利大叔眼中，鸟儿是练习绘画的绝佳对象，因为每一只鸟儿都与众不同。如何将它们用自己独有的风格表现出来，正是插画家面对的挑战。他在书中详尽介绍了关于插画家的一切。对于学习者，他传授了许多

这是一次关于风景油画的全方位初体验。书中循序渐进的教程简单易懂，着重讲解了构图、用色、明暗等重要的绘画技巧。从指导你如何准备调色盘开始，克服对一块空白画布的恐惧，然后逐步去选择你的绘画对象、设计风景的构图、布局完美的颜色，直到能创作出构图和用色大胆且合理的出色画作。 不管是否具有经验，你都能跟随本书学会如何制作一幅完美的艺术作品。并且当你在一步步完成风景画、沉浸在这趟绘画旅途时，你会感受到油画带来的纯粹快乐。

中国现代设计是伴随着现代化进程发展起来的。作者搜集资料十年，梳理、研究、写作五年。为读者还原了一段真实的中国现代设计史。《中国现代设计观念史》将研究坐标定位在“设计”也是一种人类的活动，是一种由设计师行为构成的活动。这样一种行为是在政治、经济、社会大北京下发展起来的。因而，作者在设计史研究中融入了社会学、哲学、心理学、技术科学、经济学等方面知识，力求更全面、更多元地认识、了解和解释“设计”这种行为。在研究中，作者突破