本书由版面设计基础、版面编排中的形式美法则、版面设计中的网格与布局、版面设计中的文字、版面设计中的图片、版面设计中的色彩六章内容构成。书中注重版面设计的新思维、新观念、新知识和新技巧，培养用视觉形象准确传达信息的创新能力，尽可能以简明的文字和大量国内外优秀设计案例来讲解版面安排与版式设计的方法，以及其在实际设计中的运用。本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生使用，也可为从事平面设计、视觉传达设计等相关工作的人员和爱好者提供参考。

好声音，不仅能够轻松地进入他人的耳朵，引起他人心灵的共鸣，还能够帮助大家快速获取别人的好感、提升个人形象，为工作及生活带来巨大的优势。 在现实生活中，很多人对自己的声音不满意，甚至因为声音问题不敢在公众场合说话、发言。殊不知，拥有好声音并没有那么难，不管你是否已成年，好声音都是可以训练出来的。 本书分为10章，首先，从诊断自己的声音问题开始，逐步拆解如何应用声音气场训练术、如何防止声音卡壳、如何做到长时间说话不累、如何让微信语音和电话中的声音更动听、如何让普通话不再“普通”等问题；随后，介绍不同

本书是一本音乐学文集，收录了《天下第一“筑”发现记》《西汉筑为拉弦乐器的秘密》《长沙地区民歌、花鼓戏音乐中的Sol和Re》《四分之三音考辨》《对于湖南省博物馆商代大铙的思考》等文章。

本书以高校音乐教育为基底,以创新为导向,对高校音乐教育模式展开研究。初步介绍了音乐教育与高校音乐教育概况,引导读者对有关知识进行全面了解,为随后的研究打下坚实基础;阐述了对高校音乐教育教学的具体理论知识,并对高校音乐教学现状加以分析,明晰问题,厘清转型方向;分别从教学理念、教学内容、教学方式三方面,立体地论述了高校音乐教育教学模式的创新,全面而深入地思考、展望了未来高校音乐教育发展,为高校音乐教学模式的创新给出建设性的指导意见,明确未来发展趋势与方向。

本书运用文化原境的视角，通过对传统文人画创作“情境”的还原，从传统文人画创作的历史背景、文化生态、思想基础等方面展开分析，窥探传统文人画历史深处的现象特征与图像哲学，了解古代文人的视觉方式、文化价值、终极关怀和世界观，试图在历史“原境”的基础。上建立艺术史的叙事话语。具体内容分为六个方面：古代文人的文化原境、传统文人画家的群体环境、文化原境影响下传统文人画品评理论的审美价值、传统文人画品评理论引领下的创作语言、文化原境影响下传统文人画的整体风格、文化原境的嬗变与文人画的发展。

本书以插画艺术与创意为主题进行展开，首先从插画艺术的基本理论出发，讨论插画的发展史及插画艺术创作的应用领域；其次对插画艺术的数字化发展趋势进行分析；接着对现代插画艺术设计的风格、职业发展以及创意表现进行阐述说明；最后针对现代插画艺术的创意设计及应用展开分析。

本书立足于高校音乐教育的现状，对高校音乐教育进行了深入的探讨。主要内容围绕高校音乐教育的理论展开，重点对高校音乐教育的概述进行阐述，介绍了音乐教育的历史发展，对音乐教育的心理基础进行了分析，阐述了音乐教育中的审美能力的内涵与作用以及音乐审美能力的培养，并对高校音乐教育的基本内容，基本原则及理论方法进行了系统总结。

本书全面阐述了高校音乐教育的历史沿革、主要内容、管理与评价等基本问题；对高校音乐教育中比较重要的心理与审美问题进行了较为深入的研究；论述了德育的重要性及在高校音乐教育中的实施方法；对翻转课堂和微格教学两种重要的教学方法在音乐教学中的应用做了全面研究；对创作教学在音乐教育的相关理论及教学实践进行了全面分析；教师和学生是音乐教学活动中的两大重要因素，本书也对教师专业发展与音乐人才的培养策略进行了分析。

本书对高校音乐教学的走向与音乐人才培养问题进行了探究，揭示了当前高校音乐教学存在的问题，并从问题出发探寻了高校音乐教学发展的可行性道路，分别为文化道路、信息化道路与思维道路；指出高校音乐教学在“走”向新的道路的同时，音乐人才培养方案也应该因时而变，改变主要从高校应用型音乐人才培养与高校音乐表演人才培养着手，拓宽培养路径，融入地域传统音乐文化等多元策略，为高校音乐教学改革提供了可行性的建议，为高校音乐人才培养提供了新的方案。

动画角色的人物性格不只是通过其外表来传达，还通过角色的表情神态以及其如何表演来体现。动画大师汤姆·班克罗夫特以案例的形式循序渐进地讲述如何去为角色创建表情，设定姿势，以及在它们的世界里进行表演，并在章末分享了国际**动漫大师(皮克斯动画大师鲍比·卢比奥、《X战警》角色设计师特里·多德森等）的宝贵经验。书中简明的插图清晰易懂，可以帮助读者快速成长为优秀的角色设计师。