本书内容包括：现代钢琴艺术指导的角色定位、现代钢琴艺术指导的伴奏技巧解读、现代钢琴艺术指导与声乐表演的关系、现代钢琴艺术指导在声乐教学中的创新应用、现代钢琴艺术指导在声乐作品中的实践探索。

本书内容共包含五章，第一章为体育舞蹈概述，分别介绍了体育舞蹈起源与发展、体育舞蹈功能与艺术特点和体育舞蹈基础知识三部分内容；第二章为体育舞蹈教学理论，分别介绍了体育舞蹈教学研究基础、体育舞蹈基础技能教学、体育舞蹈形体与体能训练和体育舞蹈编排四部分内容；第三章为高校体育舞蹈教学研究，分别介绍了高校体育舞蹈课程教学原理，高校体育舞蹈课程教学目标、原则与方法，高校体育舞蹈课程教学课类型和高校体育舞蹈课程设置现状与对策四部分内容；第四章为体育舞蹈竞赛与组织，分别介绍了体育舞蹈竞赛形式与特点、体育舞蹈竞赛

本书从鉴赏和书写一体化角度出发，通过书法美学认知、历代书法鉴赏和书法技法实践三个项目，根据内容的侧重点划分不同的任务展开教学：书法美学认知和历代书法鉴赏，即理论部分，共包括八个任务，每个任务根据书法的认知与鉴赏的规律逐一细分，完整地展现书法的实用性、知识性和美学属性；书法技法实践部分有九个任务，从认识书法、了解书法技法到开展书法创作，逐层递进地指导学生完成书法技能训练。

本书共六章，第一章为舞蹈及舞蹈教育概述，重点阐述了舞蹈的产生与功能，舞蹈教育的产生与发展，舞蹈教育的目的与方针，舞蹈教育的价值与作用；第二章为高校舞蹈教学的基础理论，分别从高校舞蹈教学的国内外研究，高校舞蹈教学的内容与特点，高校舞蹈教学的原则与方法，高校舞蹈教学的价值和意义进行了阐述；第三章为高校舞蹈教学的现状与策略，阐述了高校舞蹈的教学现状，高校舞蹈教学存在的问题，高校舞蹈的教学策略；第四章为高校舞蹈教学实践与美育理论，依次阐述了舞蹈美育理论概述，高校舞蹈教学与美育的关系，高校舞蹈美育课程与美

本书分为五部分，主要内容包括：舞蹈概述；舞蹈教育概述；高校舞蹈教学基础；高校舞蹈教学实践；高校舞蹈教学的发展等。

本书共五部分。部分绪论，概述短片研究的背景、目标、国内外研究现状以及主体内容和方法。第二部分，从短片历史研究的角度梳理其概念，通过概念流变及短片与长片关系的发展变化，讨论短片特殊的发展与存在形态。第三部分，以先锋实验性为核心，讨论短片电影史中不同时期，实验短片的流派和风格。第四部分，从类型片角度讨论经典短片创作个案，分析短片如何体现创作者个人艺术风格。第五部分，讨论短片教学在电影教育中的重要功能，分析电影节与短片创作者的关系，以当代优秀学生短片为个案，梳理学生短片创作特点。对当下网络视频平台的发

本书从非物质文化遗产保护的视角，探讨浙江戏曲、曲艺艺术的保护与传承，第一章是浙江非遗戏曲、曲艺的历史演进，介绍了浙江人文地理概况、浙江非遗戏曲、曲艺的缘起与发展。第二章介绍了浙江非遗戏曲、曲艺的表演特色，分别从表演程式、语言特色、化妆表演、演出道具四个方面展开论述。第三章为浙江非遗戏曲、曲艺声腔艺术，对于声腔释义、声腔分类、浙江不同地区非遗戏曲曲艺声腔艺术进行了分析。第四章为代表剧目与唱段选辑，分别介绍了代表剧目、唱段选辑。第五章为浙江非遗戏曲、曲艺传承系，从传承谱系、代表性传承人两方面展开论述

本书立足于扬琴演奏理论与实践探究进行创作,以科学性、实践性为根本原则,对扬琴艺术概述进行系统阐述,对扬琴演奏法研究、扬琴常用调与竹法、扬琴技法练习与音响特征进行深刻剖析,并且探讨了扬琴演奏基本训练及美学追求,最后对扬琴艺术作品进行赏析,在选曲上兼顾音乐的民族性,又关注音乐艺术日益国际化的趋势,力求普及性、专业性和世界性兼顾,以期达到雅俗融汇的目的。本书以期为扬琴艺术的发展和创新提供有力借鉴,为扬琴爱好者提供了解扬琴艺术的平台做出贡献。

本书选择和介绍了欧洲文艺复兴以来各个时期的优秀素描作品和艺术，同时选用我国优秀画家的素描作品，介绍中国传统素描工具，弘扬我国传统绘画艺术。

本书分为综述篇和分述篇两部分，共六章，内容包括：中国民歌的发展及艺术特征、中国民族歌舞音乐的发展及艺术特征、中国民族说唱音乐的发展及艺术特征、中国民族戏曲音乐的发展及艺术特征。