本书从远古时期的音乐起源出发，穿越先秦的礼乐文化，历经秦汉、三国两晋南北朝、隋唐、宋元、明清各朝直至近现代，系统地介绍了中国音乐的发展脉络。书中不仅详细阐述了中国音乐的审美理念，包括儒家的“中和”、佛教的“肃庄”以及道教的“自然”审美观，还通过丰富的实例，如民歌、曲艺、戏曲和器乐，展现了中国音乐的赏析之道。

本书作用了最古老与最现代的两个素材创作而成：老八板作为中国传统音乐素材，并融入了锣鼓经、华彩、加花、摇板；寻呼机铃声作为极富信息时代特征的符号被作曲家融入到旋律当中。作品曾获首届“金钟奖”等多项作曲大奖，先后在北京国际音乐节、日本东京国际艺术节、金色大厅“维也纳新春音乐会”、日本“亚洲交响音乐周”、萨尔茨堡国际音乐节、

本书是一部浓缩摇滚乐精髓的简明史册，带领读者踏上从20世纪50年代至今的摇滚音乐之旅。从猫王的摇摆舞步到涅槃乐队的不羁呐喊，从蓝调的深沉到朋克的叛逆，本书以七章五十余节的篇幅，串联起摇滚乐的璀璨星河。

内容简介： 小猫橘子因过度在意他人评价而感到困扰；大树执着于变成玫瑰却无法实现，为此郁郁寡欢；煎蛋王国的旅程让可乐猫懂得了幸福的真谛；获得加速时钟的橙兔，在经历时光飞逝后，终于领悟认真地过好当下的每一天，才能体会到生活的意义和美好。 在书中，橘子、橙兔、可乐猫、饼干等角色陆续登场，演绎了一个个充满寓意的小故事。它们时而

《中国音乐史》是中央编译出版社编译中国学术经典系列丛书中的经典著作，作者是音乐学家王光祈。《中国音乐史》以历史发展为顺序，梳理了中国音乐几千年的发展和演变的历史过程。作者根据大量的文献资料、考古资料以及社会调查，全面梳理了中国音乐的发展历程，是研究中国音乐不可或缺的珍贵资料。

本书以敦煌汉简为研究对象，以书写研究为核心，确定了两个重点：一、敦煌汉简字体研究与书法文化价值宏观考察，二、以敦煌汉简为例，通过对字样笔形、部件、结构体势等的微观分析，分析影响书写的诸多因素与书写对字体形成演变的影响；考察敦煌汉简书写特征，及其所反映的书写规律与隶变、草化、楷化等字体演变规律。

本书分为两部分：第一，《论书绝句》，收录启功先生的一百首七言绝句，先生以这一百首诗，对历代书法名家、碑帖等进行评价，同时也对自己几十年的书法实践进行总结，书法流派、书家生平、奇闻轶事无不涉及，内容丰富，观点深刻。本书收录的是启功先生口语讲解版，更为生动。第二部分为《书法入门二讲》《金石书画漫谈》等几篇小文，不仅介绍书法

《春天的足迹：童声合唱实践之路》围绕上海市黄浦区青少年艺术活动中心春天少年合唱团的训练与表演实践，分六章全方位介绍童声合唱教学的原则、形式、内容和方法。第一章阐述合唱在美育中的地位以及合唱艺术的独特性与重要性；第二章介绍合唱团的教师和学生团队建设；第三章介绍合唱团的课程方案、课程内容、课程评价建设；第四章介绍合唱团教材

本书稿主要讲述百年红色戏剧的发展历程及时代启迪。红色戏剧是反映中共领导的革命历史斗争时期与社会主义建设阶段优秀人物先进事迹的戏剧作品，呈现内容上强调革命化和现实化，表达形式上倡导简洁化和直观化，服务对象上符合阶级性大众性，作品质量上要求思想性艺术性，从而达到统一民众思想、汇集民族力量、引领时代精神、展示国家风貌的演出效