本书通过对《沙鸥》《夺冠》等经典作品的深度剖析，揭示了体育电影在视觉呈现、情感共鸣与人文关怀方面的独特魅力，并探讨了其传播体育精神、促进社会凝聚力与推动体育事业发展的社会影响。同时，本书深入挖掘了女排精神作为时代象征与文化符号的深远意义，及其与现代生活哲学中个人成长、团队合作等理念的契合。

本书全面系统地介绍了展示道具从定义、设计到制作、管理的全过程。书中不仅阐述了展示道具的基本概念与设计原则，还深入探讨了不同展示空间对道具的特定要求及道具的基本类型。通过详细分析展示道具的材料选择、设计程序与方法，以及其与空间设计的紧密关系，为读者提供了丰富的实践指导。此外，本书还特别关注了会展展品陈列设计的艺术性与科学

本书通过52项任务，帮助摄影师拓宽视野、培养创造力、提高技能，创作出精彩的肖像。作者围绕拍好肖像的关键点提出52项任务，从技术要点、技巧、专业建议、作品展示等几方面对每项任务进行简洁、清晰、明确地介绍和指导，以一周一项任务的形式，引导读者掌握拍好肖像作品的要领，启发读者的创作思路，从而创作出自然生动、魅力无限的肖像摄影

本书精选了100首华语乐坛经典作品，从邓丽君《月亮代表我的心》到罗大佑《童年》；从《我的中国心》到《千千阙歌》，全书采用专业指弹编配，在保留原曲精髓的基础上，针对吉他独奏特点进行了优化改编。

本书以电影《哪吒之魔童闹海》为切入点，深入剖析其在创作、传播、产业及文化等多个维度的深远影响。本书通过“大事记”“影评录”“备忘录”等形式，汇集主流媒体、专业评论及大众反馈，全面呈现电影的创作思考、技术革新、产业发展与社会影响。

本书力争简化理论知识，讲解音乐学习中需要了解掌握的理论知识。为了能够让竹笛爱好者快速掌握竹笛吹奏的基础知识，用最短的时间学以致用，在保证图书内容全面的同时，最大限度地压缩篇幅，做到不实用的知识不讲、不常用的知识少讲、常用的知识精讲。

本书系统梳理了纪录片从早期发展到当代各国现状的演进历程，内容涵盖纪录片产生的社会与文化动因、主要流派及其代表性理论。书中对直接电影、真实电影、观察式纪录片等重要理论与实践模式进行了清晰阐释，并结合各国案例，探讨其在数字时代的转型与创新。适合传媒及相关专业的学生、研究者，以及对纪录片有兴趣的读者阅读。

《伯克利实用乐理》针对任何专业背景和程度的音乐学习者，不同于传统乐理教程，本书将通过创新的学习素材和高效的训练方式，激发音乐潜能，让学习者理解、掌握和应用现代音乐的诸多乐理概念，从而提升演奏、演唱或音乐创作技能。

《大学流行音乐鉴赏》（第二版）作为普通高等学校公共艺术课程系列教材之一，既是一本流行音乐经典作品导读，也可作为“中西流行音乐史”的简易读本。其内容兼顾中西流行音乐发展历史、各类流行音乐体裁介绍以及经典作品鉴赏。修订版保持第一版的整体框架，以系统的流行音乐理论知识为基础，结合经典作品鉴赏以及流行音乐学习方法的传达，培养学

本书主要以葫芦烙画、葫芦彩绘等各类葫芦工艺设计相关的教学内容为主，以学生为本，从调动和激发学生对葫芦工艺设计的学习兴趣入手，通过贴近实际的主题内容和生动丰富的图片，让学生在看、学、练、玩的过程中主动汲取新知识，掌握葫芦加工工艺，并增强对中国传统技艺、中国传统文化的了解和认同，激发学生的爱国热情。