《中国古典舞身韵——李正一的教学与研究》系我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原院长李正一女士从事中国古典舞教学、研究多年以来的理论经验总结，共分为“身韵建设整体思路”“系统性继承传统戏曲”“系统性创建身韵教学”等6章。李正一女士既是优秀的舞蹈表演家，更是卓越的舞蹈教育家，对于中国古典舞表演与教学有深切的理解和思考，论述均能从

本书由十二篇访谈和两篇附录组成，是“中国新媒体艺术教育20年”项目同名图书的第二卷，旨在对中国新媒体艺术教育近二十年的发展线索进行一次回顾性的记录与梳理；以艺术教育工作者个体为中心，注重个人艺术创作与学院教育、教学之间的关系；围绕学院新媒体艺术教育展开，包括学院内外的相关艺术教育实践；涉及实验艺术和跨媒体艺术两个主要二

本书是一本研究跨文化语境下中国电影影像表达的书，共分为六个章节。第一章对跨文化语境、电影定义、影像表达进行了研究梳理；第二章围绕初次实践、形象输出、重新审视、走向世界，论述了跨文化语境下中国电影影像表达的脉络特征；第三章介绍了跨文化语境下中国电影在文化层面、媒介层面、创作层面和文本层面影像表达的现实境况；第四章分析了跨

本书是一本研究中国现代声乐演唱及教学实践的书，分为六章。第一章为声乐演唱艺术概述，主要分为声乐演唱艺术的起源与发展、声乐演唱艺术的特征与作用、声乐演唱艺术的体裁与形式三个部分；第二章为中国声乐教学理论探究，依次论述了声乐教学的意义与内容、声乐教学的理念与原则、声乐教学的形式与方法；第三章为声乐演唱技能训练，分别对声乐演

本书是一本研究现代声乐教学创新的书，共分为五章。本书第一章为声乐教学概述，分别介绍了声乐教学的原则与规律、声乐教学理论、声乐教学的组织形式、声乐教学的主体对象研究、声乐教学中教与学的协调五个方面的内容；本书第二章为现代声乐教学的内容，主要介绍了音乐审美能力培养、声乐作品风格研究、声乐歌唱技巧训练、声乐表演能力培养四个方

本书是研究中国电影跨文化传播及发展的书，分为六章。第一章为电影与跨文化传播概述，分别从文化与跨文化研究概述、文化与传播的关系、跨文化传播手段三个方面展开了介绍；本书第二章为中国电影对外传播概况，主要介绍了20世纪80年代、20世纪90年代、21世纪以来的中国电影对外传播；本书第三章为中国电影跨文化传播的语境，分别从全球

《牛津西方艺术史：艺术的基石：古代希腊和罗马》是“牛津西方艺术史丛书”中的一本。“牛津西方艺术史丛书”全面总结了西方艺术的发展历程，并且以独到的视角阐述和解读了西方丰富的艺术作品，其中涵盖了从绘画到摄影、从雕塑到室内设计等各种艺术种类与形式。本套丛书凝聚了全球50多位顶级专家的心血，主编为著名艺术史学家马丁·肯普。书中

本书为美术类考级指导用书。细致讲解了美术专业中多个考级门类的概念和特点，逐步深入到如何熟练运用其技法，书中还选用了中外多位名家作品进行深入浅出的讲解，并通过点评示范作品给予读者考级指导意见。本书共8个科目，每个科目分为两个章节，第一章为各个科目的概念、常用工具、技法和名家作品赏析，第二章为考级大纲和考级示范作品评析，以

本书从音乐教育实用的角度出发，理论与实践并重，既有对音乐教育理论、音乐教育实践的分析，又有对音乐教育审美能力的培养。其内容主要包括音乐课堂教学设计、音乐教学法、音乐教育实践、音乐审美能力的培养、课外音乐活动等，还对音乐教师的基本素质、音乐教学设备与现代教育技术进行了简要介绍。本书内容简明扼要、重点突出、深入浅出、条理清

本书是以“高校艺术研究——在美术馆谈美育”为主题的美术理论图书。全书角度新颖，涵盖泛，汇集古今中外具有代表性的艺术家、美术作品、艺术事件等内容。全书共分五大部分：前世今生、美术馆谈、美术之路、和而不同、结束语。通过阅读本书，读者对美术馆功能的认识、对艺术作品的鉴赏，以及对艺术家的解读都能得以提升。本书将引导读者在理解和