本书共分为三个部分：第一部分是对中国本土戏曲的研究和认识，包括对戏曲界最重要的理论家——张庚、郭汉城、阿甲的研究和分析，以及对地方剧种的考察和认识；第二部分是对日本传统戏剧及日本文化现象的研究，包括对能乐、狂言、歌舞伎艺术本体的研究；第三部分为发表于《戏剧》《戏曲艺术》《戏曲研究》上的译文，均与梅兰芳访日公演有关。

本书讲述了戏曲史论研究；昆曲传承研究；任剑辉研究等内容。

本书讲述了对于“采茶戏”话语的知识考古学考察；赣南与粤北地域社会中的采茶戏等内容。

本书讲述了明清时期的山陕商人考、梆子戏源流发展考、山陕商人与梆子戏关系考等内容。

本书讲述了史论研究；艺象观察；人物评论；发展思考等内容。

本书讲述了1300年—1600年前后罗马的艺术、艺术家和赞助人的故事。约翰·马尔恰里按照时间顺序，介绍了罗马当时的艺术和艺术项目，讨论了罗马城中多样的赞助模式，以及不同教皇当权时期的赞助差异，同时分析了当时兴起的别墅文化。作者将这一时期的一批杰出的艺术作品和艺术项目置于实践、竞赛和互相竞争等语境下进行讨论，让读者从多个

本书遵循系统规范、由浅入深、循序渐进的教学原则，同时还照顾到从入门、初级到中级各个阶段的少儿心理、生理等特点，编写了在教学实践中行之有效、能将学生的程度和学习进度统一起来的基本练习与技巧训练，以提高学生的学习兴趣，做到寓教于乐。在教学上采用了突出重点、疑难技术重点解决、特殊问题特别注解的方式；在乐曲的选用上，主要选用了

本书基于对自然与人文环境美感表达的深入体验与考量，通过水粉风景画的创作范例，以艺术视觉审美表达为出发点，从水粉风景画的理论知识、创作基础，到创作步骤及作品赏析等内容进行详细讲述，使学习者可以做到结合相应材料、技巧进行创作与表达，从而提高美术创作与表达的实践能力，以及自身美感认知与人文素养的提高。本书可以作为普通高校美术

“图像学”是现代视觉艺术研究、实践探索中极其重要的一个理论学科，它起源于十九世纪兴起于西方的传统图像志研究，二十世纪前半叶迅速发展为国际艺术史研究中具有统治地位的学科之一，已衍生为一种全新的艺术史和艺术学的研究方法。本书通过对图像考据学概论、图像绘制时间考证法、图像地域辨识法、作者与创作动机探究法、图像寓意解析法、肖像

《上海视觉》丛书由上海视觉艺术学院编写，秉承“忠诚、卓越、创新、和谐”校训，贯彻“人无我有，人有我新，人新我优，人优我精”的办学方针，全面展示视觉艺术教学领域最新教学、学术和科研之思想和成果，为全校提供当代视觉艺术教学、学术、科研交流平台。《上海视觉》丛书征集包括但不限于美术学类、设计学类、艺术学理论类、音乐与舞蹈学类