《画里有话·最美中国画》遴选古代和近现代的绘画作品，以时间为线分册，将名画、画家与历史串联起来。每个主题通过一幅或者几幅名画，讲述画作背后的玄机，勾勒出一段历史往事，描绘每个鲜活的人物。书稿以青少年的视角切入，抓准每个历史时期、每幅画及每位画家的艺术特点，用百科式的文字、活泼的语言、有趣的主题选点、充满场景感代入

北宋是书法史上重要的转折时期，而苏轼是承前启后的关键人物。文章将苏轼的书法实践与书学观念放在北宋中晚期的书学环境中进行观察，由苏轼早年学书经历入手，探讨了他书法风格上所受到的影响，并对苏轼书学相关基础问题进行了梳理。本书对几篇流传深广，影响久远的苏轼论书文字着墨尤多，在讨论中力图还原其发言的语境，追索文字间的意旨所在，

京剧是中国五大戏曲剧种之一，被视为中国国粹，位列中国戏曲三鼎甲“榜首”。昆剧是中国古老的戏曲声腔、剧种，也是中国汉族传统文化艺术。本书主要以图文并茂的形式，浓缩介绍了京剧、昆剧的历史起源、艺术形式、戏曲流派、经典剧目等，图书通过丰富的图片和简短的文字初略介绍了京剧、昆剧的内涵和基本知识，以便于初识者对京剧和昆剧有一个初

本书致力于我国古代艺术思想的提炼、发掘与阐释，致力于中西艺术思想的比较、融通，致力于构建具有中国特色的艺术学学科体系、学术体系和话语体系。本书是该系列的第一辑，收录了十多篇优秀的专项论文，作者皆为高校教师。这些论文涵盖音乐、美术、书法、设计等艺术学门类，所选文章有一定理论性、新颖性和探索性。

本书以民间舞为基底，以中国民间舞为导向，围绕中国民间舞的传承与发展问题展开论述。首先介绍了民间舞的概念和中国民间舞的源起、文化特征及分布，使读者对中国民间舞有初步的了解。详细介绍了中国民间舞的发展历程，从秦汉一直到明清时期，很好地梳理了中国民间舞的发展脉络。进一步讲述了中国民间舞的不同种类，加深读者的认识。最后深入探究

《戏剧影视表演理论与教学研究》借鉴并运用斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系，学习并总结优秀表演艺术家的创作实践经验。本书吸收我国传统戏曲表演艺术教育的原则，并结合自身的教学经验，将表演课教学逐步形成的具有我国特色的教学原则、教学内容、教学程序和教学方法进行阐述。本专著主要分为五个章节，分别为第一章戏剧影视表演理论概述、第二章戏

这是一本研究厦门语电影的历程研究的书籍，厦门语电影”(又称“厦语电影”)这一特殊时期的方言电影类型，从产生原因、发展、影响等方面进行了研究。厦语电影是华语电影发展历史中的一种特殊类型。它以闽南方言为对白，以改编众多中国民间故事为剧情，曾在东南亚闽南族群中广受欢迎。厦语电影强化了族群间的彼此心理认同，营造出了一定的国族想

中央美术学院博士生导师许平第一本研究文集。本书收录了许平25年前发表的一些研究性的文字与评论、随笔等等，它涉及传统工艺、民艺、现代设计艺术、设计教育研究、艺术评论等我主要从事的理论研究范畴。这些文章都是许平教授悉心思考的结果，但他认为这些基本上还只能算作‘入门之作’，将这本书命名为《造物之门》。读者可以从这些文字

本书介绍摄影家章翔鸥。大门，本名章翔鸥，摄影师、策展人。曾任连州国际摄影年展艺术总监、连州摄影博物馆艺术总监。1975年出生于浙江温州，现生活、工作于广州、洛杉矶。自2004年起以摄影师身份参与摄影活动，作品及作品集多次在国内外摄影节、美术馆展出并获得奖项，曾在多个摄影期刊、网站设有个人专栏。2009年起从事策展活动，

本书收录了摄影家吴雨航的摄影作品，包括《不完整的》系列、《舛误幻影》系列、《丛林溯游》系列、《漩涡》系列、《延》系列。